المنحوتات والأعمدة المجوفة. كيفية صب تمثال من البرونز للفروسية

جميع الشركات المصنعة 3M AIRCOM S.r.l ARTELIBRIS Artograph ARTformat Audenaerde Creative Ava Publishing AWAGAMI Botz Bruynzeel-Sakura BV BUNTPAPIERFABRIK LUDWIG BAHR GMBH & CO. KG C.KREUL Caneva Canson Cappelletto S.N.C. Cartiere Miliani Fabriano S.p.A. مجموعة ألوان CERNIT Clairefontaine Clairefontaine Rodia Colorfin LLC COLORFIX COLORIFICIO CENTRALE COLOURSTOK International b.v. شركة منتجات Conservator Copic CREALL Creta Color CTS CTS s.r.l. CWR Da Vinci Daily ART Darwi DEFET GmbH Deml Derwent Desillusionist DIDO Ding Hwa Dino-Lite DOLCICOLORI DUCKoupage Dupont Dux F.Zulauf Messerschmiede und Wekzeugfabrikell GmbH FOME s.r.l. Frame G.Lalo Gamblin Gamblin Artists Colors Giotto Griffin Manufacturing Hansa HANSA world of airbrush Marketing und HANSA world of airbrush Marketing und Sales GmbH HAUTE COLUTURE HAVO B.V. Heinr. Aug. Schoeller Sohne GmbH & Co. FORMAT Industriale Spa Itoya Iwata Jacquard Klebebander Koh-Noor Kremer Kremer Pigment GmbH Co.kg Krylon Kurtz Gesmb، Ledan LEGIONER LEGIONER LIBECO -Lagae Lion Office Products Corp. Luxeskin Lyra Mabep Magnani Maimeri Maimeri S.P. شركة Hobby Masserini S.R.L. McIVOR PLASTICS Ltd Molotow MORN SUN DEVELOPMENT CO. Permaset Pfeil Pigma Pordamsa Proedge Restauranto- Technika rgm Rich Riunite Metali in Foglie in Polvere Spa rjm di Rosa Gattraldo Edoardo Roeper Rohrer & Klingner Rolco Labs Roubloff Royal talens gibbon gibbon spider rust-oleum samarag Samarag Samarag Samarag Samarag Samerag Samerag Samerag Samerage Samerag Samerage Samerah ier SHARPIE Shenzhen Demeili Shenzhen Demeili CO.، LTD SIA Euro Arti SIANA Sigmund Lindner Sigmund Lindner GmbH Sinotex GmbH SKG keramische farben "Surmann & KIuck Glasuren GmbH Slater Harrison St Cuthberts Mill Stanger STAYER Teloman Teloman Products Ltd. Terracuita Teifoc S.L. TO-DO TOO (IZUMIYA Co Inc) Touch Transotype Tratto UHU Ursus Vallejo Vinciana Editrice VINSENT WHISPER WINSOR & NEWTON عالم البخاخة التسويق والمبيعات Grandpack CJSC "Gavrilov" -Yamsky flax plant "CJSC" Neo Art KVG "CJSC" CJSC "Podolsk" Profizdat "CJSC" PHARM "ZM ZUBR ZHK I-tex Needle Plant Publishing House" Gamma "Publishing House Gamma Publishing House" Kristina - New Age "Publishing House" Trinity "Publishing House" KhPI "IP Bazlova Svetlana Nikolaevna IP Byakov Andrey Leonidovich IP Ipin ألكسندر أناتوليفيتش IP Kozin Vladimir Mikhailovich IP Kostin Viktor Yuryevich Calibri Ceramics Gzhel Chinese Imperial Academy Clarey KOLIBRI Paints ZHK KuzBytKhim Laspi-M Lenstroykeramika Liliya Holding Luch Medius NEVA PAPER OAO "Gamma" WKKIOR "Troits AST "LLC" Arlyuma "LLC" Vikart "LLC" Art-Rodnik Publishing House "LLC" V. Shevchuk LLC "Kamennogorsk paper company" LLC "Kosima" LLC "شركة Krasny للجبس" LLC "Kroiter" LLC "Liliya Holding" LLC "Masternet TM" LLC "Mozaika-S" LLC "NEVSKY PAPER" LLC "NEVSKY POLYGRAPHIA" LLC " أوميغا "ذ. LLC "Art Materials" LLC "Chip-Art" LLC "Exlibris" LLC Firm "AVALE" LLC "Begupak +" LLC "IT" LLC "New Technologies" LLC "NPF" Chernaya Rechka "LLC" TD Gamma "PKF" Chernaya Rechka " مؤسسة مركز بودولسك للفنون "I.T.I."

صب النحت من البرونز:

1. لعمل تمثال من المعدن ، يجب عليك أولاً الحصول على الشمع: يتم تلطيخ الشمع الذائب وصبه في شكل نهائي ونظيف. بعد التبريد ، يتم تفكيك القالب وإطلاق الاستنسل.
ثم يجب معالجة الاستنسل - تنظيفه من اللحامات والفقاعات وعدم الانسكاب والعيوب الأخرى. في بعض الأماكن ، من الضروري نحت التمثال بمساعدة أدوات خاصة (مداخن وحلقات) أو لحام الشمع بمكواة لحام.

2. يتم أخذ الشمع إلى المسبك ، حيث يتم تحضيره للصب بطرق مختلفة ، اعتمادًا على حجم التمثال المطلوب. هذا إما "في الأرض" ، أو في القارورة ، أو من خلال خليط التقسية الباردة. الخيار الأخير لعمل آثار وصور كبيرة جدًا.
يتم لحام العصي في الاستنسل بحيث يمكن أن ينسكب المعدن في جميع الفروع ولا يلتصق الهواء في أي مكان في النهاية المسدودة للنموذج. والشكل مصنوع من كتلة خاصة.
ثم يتبخر الشمع ، تاركًا الهواء ، الذي يُملأ بعد ذلك بمعدن ملتهب.

3. بعد التبريد ، يتم تحطيم القالب بمطرقة ثقيلة ويتم تحرير المعدن.
يتم قطع جميع العصي بواسطة مطحنة ، ويتم إغلاق جميع الثقوب وصكها.
ثم يتم عمل النحت بالكامل بواسطة السفع الرملي تحت ضغط عالٍ (السفع الرملي). تصبح موحدة ونقية.

4. التنغيم. باستخدام فرشاة أو بخاخ ، يتم وضع محلول خاص على كامل السطح المرئي للتركيب النحتي. بعد ذلك ، لتسريع التفاعل ، يتم تسخين التمثال البرونزي بموقد: يصبح لونه بني داكن منتظم. يعتمد تشبع اللون على عدد الطبقات.
ثم ، في الأماكن البارزة ، يتم صقل التمثال النهائي وفركه ، مما يؤدي إلى إطلاق اللون البرونزي النقي.

5. التمثال الذي تم إنشاؤه مغطى بالشمع لتلقيح وحماية الزنجار.

6. إذا رغبت في ذلك ، أو فكرة التكوين ، يمكن تثبيت التمثال النهائي على الحجر. عادة ما يتم اختيار الرخام أو الجرانيت بلون وملمس مناسبين. يتم تحديد الشكل والحجم من قبل الفنان.
النحت متصل بالحجر بمساعدة "دبابيس" ومسامير ، يتم إخفاء أغطيةها في سمك الحجر. يتم لصق الأرجل أو القماش الناعم أسفل الحجر.

هذا كل شئ. التحفة النحتية جاهزة لإرضائك!

إن صب تمثال من المعدن ليس بالمهمة السهلة. يمكن للمرء أن يتخيل كيف يفعلون ذلك الآن ، لكن الأمر الأكثر إثارة هو فهم كيفية تعامل النحاتين مع مثل هذه المهمة في القرن الثامن عشر. التهاب اللوزتين 1نشر سلسلة من النقوش لروبرت بينارد من "موسوعة العلوم والفنون والحرف" بقلم ديدرو وألمبيرت ، والتي تُظهر التكنولوجيا التدريجية المتمثلة في صب تمثال برونزي لفارس.

أصبحت "الموسوعة" واحدة من أكبر المنشورات المرجعية في عصرها. كان يتألف من 35 مجلدا ، مرقمة 71818 مقالة و 3129 رسما إيضاحيا. كان للعديد من الشخصيات البارزة في عصر التنوير يد في إنشائها. أنشأ بينارد ما يقرب من 1800 رسم توضيحي ممتاز للنشر.

التهاب اللوزتين 1
دليل صب النحت البرونزي لمتسابق على حصان.
المصدر: مكتبة جامعة ميشيغان (الولايات المتحدة الأمريكية).

في الداخل نموذج رئيسي نحته النحات. تتلاءم الطوب معًا مثل قطع الألغاز:

كما أوضح ستانيسلاف Zhuravlev في تعليق ، تم توفير المعدن المنصهر من خلال أنابيب تحمل علامة "1" ، وتمت إزالة الغاز والبخار من خلال "2":

في مناقشة مشاركة المجتمع هندسة_ar 22 كلابلاحظ أنه في نفس الوقت تقريبًا مع هذه التعليمات ، تم إنشاء نصب تذكاري لبيتر الأول. وفقًا للرابط الذي قدمه ، هناك قصة رائعة لا متناهية عن إنشاء الفارس البرونزي. من النموذج الرئيسي ، الذي خضع للعديد من التغييرات ، إلى الصعوبات الفنية في إنشاء التمثال نفسه. وأيضًا عن مغامرات قاعدتها المتجانسة العمودية:

كانت التكنولوجيا معقدة للغاية. يجب أن يكون سمك الجدران الأمامية أقل بالضرورة من سمك الخلفية. في الوقت نفسه ، أصبح الجزء الخلفي أثقل ، مما أعطى ثباتًا للتمثال ، بناءً على ثلاث نقاط دعم فقط.

حشوة واحدة للتمثال لم تكن كافية. خلال الأول ، انفجر أنبوب ، دخل من خلاله البرونز الأحمر الساخن إلى القالب. تضرر الجزء العلوي من التمثال. اضطررت إلى قطعها والاستعداد للحشو الثاني لمدة ثلاث سنوات أخرى.

كتبت سانت بطرسبرغ فيدوموستي عن هذه الأحداث:

"في 24 أغسطس 1775 ، ألقى فالكون تمثالًا لبطرس الأكبر على ظهور الخيل هنا. نجح الصب إلا في الأماكن التي قدمين بقدمين في الأعلى. حدث هذا الفشل المؤسف من خلال حدث لم يكن من الممكن توقعه على الإطلاق ، وبالتالي منعه. بدت الحادثة سالفة الذكر مروعة للغاية لدرجة أنهم كانوا يخشون ألا تشتعل النيران في المبنى بأكمله ، وبالتالي لن يفشل الأمر برمته. ظل خيلوف بلا حراك وسكب المعدن المنصهر في قالب ، ولم يفقد قوته في مواجهة الخطر على حياته. متأثرا بهذه الشجاعة ، في نهاية القضية ، اندفع فالكون إليه وقبله من كل قلبه وأعطاه المال من نفسه.

صب تمثال

لفئة:

فن الصب

صب تمثال

النحت الشرقي

أقدم استخدام لأشكال الصب على نماذج الشمع التي نلتقي بها في هارابا. في ذلك الوقت ، أي منذ حوالي 5000 عام ، وصل فن الصب إلى درجة عالية من الكمال التقني ، كما يتضح من الاكتشافات الأثرية للمسبوكات البرونزية. في الآونة الأخيرة ، تم اكتشاف تماثيل برونزية قديمة (فيل ، وحيد القرن ، جاموس ، إلخ) ، مصنوعة بمهارة كبيرة ، تعود إلى القرنين الثامن عشر والسابع عشر ، في منطقة بومباي. قبل الميلاد ه. في وقت لاحق ، انخفض الصب الفني ، وأصبح النحت على الحجر هو النوع الرائد في الفن الهندي. كان هذا بسبب خصائص عمارة المعبد. في الفترة المبكرة للبوذية في الهند ، انتشر نوعان من أماكن العبادة - معابد الكهوف والأبراج الحجرية. عمل بناة نحت القاعات والأعمدة والديكور الداخلي من الحجر أقرب لعمل النحاتين من المهندسين المعماريين. لا تكمل النقوش البارزة والتماثيل المعبد ، ولكنها تشكل معًا مجموعة معمارية واحدة.

في القرنين الأول والثاني. يظهر البلاستيك البرونزي ، ولكن فقط خلال عهد أسرة جوبتا (القرنان الخامس والسادس) تم تحقيق مهارة كبيرة مرة أخرى في صناعة الأشكال عن طريق الصب على الشمع المفقود ، كما يتضح من الصب المجوف لبوذا من Sultanganji Bihar (الارتفاع 2270 مم ، الوزن حوالي 1 طن) متعلق بالقرن الخامس. بدأت الصورة المجسمة لبوذا في النحت ، بدلاً من الرموز التقليدية المرتبطة بحياته ، في وقت مبكر من القرنين الأول والثاني. (إمبراطورية كانيشكا) ، وبحلول وقت إمبراطورية جوبتا ، كانت الوصفة الكنسية الصارمة لصورة بوذا المؤلَّف برمزية مطورة بعناية لوضع اليدين والقدمين والسمات قد تطورت بالفعل. يتجمد النحت البوذي في الهند في كمالها الكلاسيكي.

ينتمي آخر ازدهار للبوذية في الهند إلى عصر بالا سينا (القرنان العاشر والثالث عشر). تصل تقنية صب الشمع إلى براعة حقيقية. ينشط العمل البرونزي بشكل خاص في جنوب الهند ، حيث تكتسب طريقة الصب المستمر المكون من قطعة واحدة مكانة. خلال هذه الفترة ، كانت الأيقونات الشخصية المحمولة (صور الآلهة) مصنوعة بشكل أساسي من البرونز ، والتي كانت مخصصة للمعبد والمذابح المنزلية * ويمكن أن تسافر مع أصحابها. على عكس منحوتات المعبد الحجري ، لا ترتبط التماثيل البرونزية بأي تصميم داخلي معين وهي أعمال مستقلة. يتميز النحت الهندي في العصور الوسطى بالميل نحو التقليد والتخطيط ، مما أدى إلى بعض الجفاف وحتى "كليشيهات" بعض عيناته.

الأمر نفسه ينطبق على النحت الهندوسي ، الذي بدأ في التطور في نهاية فترة جوبتا. شيفا هو الإله الأكثر شعبية في البانتيون الهندي. في هذه الصورة يتم التعبير عن مبادئ الجماليات الهندية وتقنيات الإبداع الفني وأصالة الفن الهندي وارتفاع صفاته الفنية بشكل خاص وغني.

في العصر الإقطاعي ، غالبًا ما تتلقى صورة شيفا تفسيرًا رائعًا - يزداد عدد الوجوه والأيدي ، التي تعبر عن المبادئ الكونية للكون في شكل رمزي. تصبح الصورة مجردة ، بعيدة كل البعد عن الأشكال البشرية الحقيقية.

ابتداء من القرنين الحادي عشر والحادي عشر. من بين صور Shiva ، يتم إعطاء المكان الرئيسي لـ Shiva Nataraja ، أي Shiva الراقصة - بعد كل شيء ، في عملية الرقص ، Shiva تخلق العالم. رقص شيفا هو رمز للحركة ودوران العالم

تم العثور على صور مبكرة لناتاراجا ، مصبوبة بالبرونز ، في جنوب الهند وسيلان وتعود إلى القرنين العاشر والثاني عشر ، وتراجع ازدهار فن الصب في وقت إنشاء الأمثلة المبكرة. استمر تقليد صب التماثيل لرقص شيفا على ارتفاع معين حتى القرن السابع عشر. كانت الصور البرونزية لشيفا ناتاراجا هي التي تمجد التماثيل المعدنية في جنوب الهند. تم صب تماثيل شيفا من البرونز أو من سبيكة خاصة باستخدام أقدم التقنيات - نموذج شمعي مذاب من قالب طيني. تتميز بحرفية عالية وهي راسخة تمامًا في النوع والتفاصيل والسمات من أول المعالم الأثرية التي نجت حتى عصرنا.

أرز. 1. النحت الهندي. شيفا ناتا راجا ، القرن الحادي عشر

في ناتاراجاس البرونزي في فترة سلالة تشولا (القرنان الثاني عشر والثاني عشر) ، تتجلى جميع السمات الأكثر نموذجية لنحت الهند في العصور الوسطى المتأخرة. تم استبدال الفن الكلاسيكي لفترة غوبتا بديناميات الحركة ، والمواقف ، والإيماءات ، والرمزية المتطورة للسمات. تجمع صورة شيفا بين الدين والفلسفة والأفكار العلمية للهند وفنها.

على التين. يظهر الشكل 1 صورة شيفا ناتاراجا في القرن الحادي عشر. بمهارة مستوحاة مدهشة ، أعطى النحات الهندي النعمة والجمال والانسجام والحيوية حتى هذه الصورة الأكثر رمزية وتقديسًا للإله الأعلى.

على الرغم من وجود قواعد مطورة لتصوير الآلهة والمنتجات المعدنية تم وصفها للالتزام الصارم بالقانون ، إلا أن تقنية الصب على نماذج الشمع جعلت من الممكن تجنب التسلسل ، وفي كل مرة يمكن للسيد إظهار قدراته الإبداعية في بطريقة مختلفة ، يمكنه إنشاء أعمال فنية حقيقية ضمن حدود القانون. لكن مع اشتداد الأرثوذكسية ، أصبح الفن مقيدًا بشكل متزايد بالشرائع ، وتتحول الأعمال الفنية إلى مجموعة من الأساليب النمطية ، الحرف اليدوية الميكانيكية. كما أن منحوتات ناتاراجا اللاحقة ، مع احتفاظها أحيانًا بالحرفية الرائعة وأناقة التنفيذ ، تفقد عمق التعبير عن الجوهر الداخلي للصورة. من هذه اللحظة يبدأ التدهور في فن النحت.

بدأت البوذية بالانتشار من الهند حتى تحت أشوكا (القرن الثالث قبل الميلاد) إلى البلدان المجاورة. وقد ساهم إحياء الهندوسية تحت حكم جوبتاس في حركة مراكز البوذية إلى سيلان والتبت والصين ، حيث تتغلغل تعاليم الأمير غوتاما في منشوريا وكوريا واليابان. جنبا إلى جنب مع التعاليم ، السوترا والرهبان ، تطورت أيقونات البوذية بأدق التفاصيل ، كما تأتي الصور النحتية التقليدية لبوذا ومحيطه إلى هذه البلدان. ومع ذلك ، على الأرض الجديدة ، تلقى التمثال صوتًا مختلفًا ، حيث اندمج مع التقاليد الفنية المحلية.

كانت الفنون الجميلة في الصين في القرون الأولى من عصرنا في مستوى عالٍ من التطور إلى حد ما ، لذلك لم تكن هناك نسخة مباشرة من النحت البوذي الهندي هنا. تجلت أصالة الفن الصيني أيضًا في تنوع المواد المستخدمة في التماثيل: الطين والحجر والخشب والورنيش والأحجار الكريمة وشبه الكريمة والمعادن.

بحلول وقت انتشار البوذية ، كانت العجلات الصينية بطلاقة في طريقة إلقاء نماذج الشمع المفقودة لصنع تماثيل الحيوانات والناس ، وبالتالي ، فإن صب آلهة الآلهة البوذية يفترض على الفور نطاقًا واسعًا.

تتميز الصور النحتية الصينية لبوذا بتعقيد تكوينها ، والدقة في نقل تفاصيل المجوهرات والملابس ، والمعالجة الدقيقة. على التين. يظهر الشكل 2 أ أحد أمثلة الإله البرونزي - بوديساتفا متعدد الوجوه. من المثير للاهتمام أن نلاحظ أن وجه الإله الهندي يكتسب ميزات صينية نموذجية. عدة وجوه وثمانية أذرع ترمز إلى الوجود الكلي ، الوجود الكلي لبوذا أو بوديساتفاس. الأكثر انتشارًا في الصين هي صورة بوذا شاكياموني ، خاصة بالنسبة للمذابح المنزلية. هذا ليس غامضًا أو منفصلًا عن كل شيء أرضي ، يقف فوق الجميع ، بوذا ، ولكنه رجل عجوز سمين ومبهج ، يثير التعاطف الإنساني البحت وابتسامة لطيفة. غالبًا ما يصور مع أطفال يحيطون به من جميع الجهات.

أرز. 2. النحت الصيني: أ - جسد متعدد الجوانب ساتفا:

بالإضافة إلى البرونز ، استخدم الصينيون أيضًا الحديد الزهر لصب التماثيل البوذية. يعرض متحف الفن الشرقي صبًا مجوفًا من الحديد الزهر من القرن الثاني عشر ، يصور الإله وين شو على أسد ، أو بالأحرى ، على مخلوق أسطوري معين "شيزي".

بالنسبة للأسلوب الصيني في صب التماثيل ، من المميزات جدًا صنع مصبوبات كبيرة على شكل حيوانات ، حقيقية وأسطورية تمامًا ، مثبتة على قواعد حجرية أمام مدخل القصور وحتى المعابد. هناك العديد من هذه الشخصيات بشكل خاص في القصر الإمبراطوري السابق لـ Gugong وفي المقر الصيفي لـ Yiheyuan. هنا يمكنك رؤية الأسود ووحيد القرن الرائع ، طائر الفينيق والتنين ، رافعة ، فيل وسلحفاة مع أنماط مصبوبة معقدة على الجسم.

في الأيام الخوالي ، كان يعتقد أن البقرة يمكن أن تهدئ القوى التي تسبب الفيضانات ، وغالبا ما يتم التضحية بالأبقار. في وقت لاحق ، تم إنشاء عادة - "تهدئة" الأنهار بصور برونزية للأبقار التي ألقيت في الماء قبل الطوفان. تقف إحدى هذه الأبقار على شاطئ بحيرة كونمينغ منذ منتصف القرن الثامن عشر. هناك أيضًا صورة لبقرة برونزية مستلقية على شاطئ البحيرة في حديقة ييهيوان.

كان للثقافة الهندية والصينية ، بعد تغلغلها في اليابان إلى جانب البوذية في القرن السادس ، تأثير كبير على ثقافة اليابان ، وعلى وجه الخصوص على فنها. يتم بناء المعابد البوذية في جميع أنحاء البلاد ، ويتم دعوة الأساتذة الأجانب لإنشاء صور لبوذا.

ظلت تقنية الصب كما هي طوال العصور القديمة والمتوسطة. بلغ صب التماثيل البرونزية ذروته خلال فترة نارا (القرنين السابع والثامن). في بداية هذه الفترة ، اقترضت اليابان من الصين أسلوبًا فنيًا ولد من ثقافة عصر تانغ. بحلول هذا الوقت ، تم تصنيع تمثال برونزي بطول ستة عشر مترًا لبوذا روسيان جالسًا لمعبد تو دايجي بصعوبة بالغة. يشهد أسلوب أوائل تان على التطور الكبير للنحت ، مقارنة بالأشكال المنمقة تخطيطيًا في القرن السادس. هناك تطور واقعي في نقل اشكال الجسم والملابس.

أرز. 3. النحت الياباني: أ - كانون بدن السطوه. فترة نارا ، القرن الثامن ؛ 6- جالس بوذا

نهاية فترة نارا - وقت استيعاب الأشكال النحتية الواقعية لفترة تانغ ، ووقت إنشاء النمط الوطني في النحت الياباني. على التين. يُظهر رقم 18 أ تمثالًا جميلًا لـ Kannon Bodhisattva ، مسجل ككنز وطني لليابان. يتم الصب وفقًا لنموذج الشمع. إن تقنية الصب العالي ، والجسم المفسر بشكل بلاستيكي ، والعرض الدقيق لطيات الملابس الرقيقة ، بالإضافة إلى الوجه الكامل الساذج الطفولي ، تجعل نحت الجسم ساتيفا عملاً مميزًا في ذلك الوقت.

يمكن الحكم على مستوى فن السباكة في فترة نارا من خلال الزخرفة البرونزية لمعبد ياكوشيجي ، وهو عبارة عن قوس مخرم على شكل ألسنة رمزية من اللهب السماوي وشخصيات راقصين وموسيقيين سماويين يرتدون الملابس المنسوجة بمهارة في الزخرفة. .

ابتداء من القرن العاشر. يتطور الفن الياباني بشكل مستقل ويطور أسلوبه الخاص. ويظهر بوذا في الشكل. لا يمكن الخلط بين 3b والمسبوكات الهندية أو الصينية.

أرز. 4 - النحت الشرقي الحديث: "على جاموس" (الصين)

منذ نهاية فترة كاماكورا (القرن الرابع عشر) ، بدأ النحت الياباني يفقد الكمال الفني ويتطور في اتجاه صقل التكنولوجيا وزيادة تنوع الأنواع.

صب التماثيل الشرقية الحديثة له اتجاهان: النحت الثقافي ، بما في ذلك البلاستيك الصغير للمذابح المنزلية ونسخ عديدة من العينات القديمة ذات الجودة الفنية الرديئة ، والنحت العلماني ، الذي يتميز بتنوع المحتوى ، وواقعية الصورة ، والتعقيد التقني. بالطبع ، يتم إنشاء الكثير من المنحوتات خصيصًا للسياح الأجانب ، حيث يتم استبدال عمق المحتوى والذوق الفني بالطعن المتعمد والتعقيد. لكن ليست هذه العينات الغريبة هي التي لها قيمة جمالية حقيقية ، ولكن تلك المنحوتات التي تعكس الحياة اليومية للناس ومصير الناس ومشاكلهم وتطلعاتهم. وخير مثال على ذلك هو التمثال "على الجاموس". ربما ، من وجهة نظر التعقيد التقني ، هو أدنى من صب تنين رائع أو شخصية أسطورية ، ولكن من ناحية أخرى ، بأي إقناع نابض بالحياة ، إيماءات الرجل العجوز ، ووجهه ، وملابسه البسيطة ، مع ما الواقعية والحب ينقلان صورة الجاموس - المساعد الأول للفلاح الصيني. وهذه المصداقية للصورة ، إلى جانب الدقة العالية للصب ودقة التشطيب ، تميز أفضل أعمال النحاتين الشرقيين.

ذاكرة مصبوبة في المعدن

في أوروبا ، كما ذكرنا سابقًا ، تم وضع أسس صب التماثيل من قبل الإغريق والإتروسكان القدماء. منذ عصر النهضة ، أصبحت التماثيل العتيقة نماذج كلاسيكية تمت دراستها وتقليدها من قبل أجيال عديدة من النحاتين. أصبحت روسيا على دراية بالفن القديم على نطاق واسع في عهد بيتر الأول. تم إنشاء خزانات خاصة للفضول والمجموعات. في هذا الصدد ، ازداد الطلب على التماثيل ، بما في ذلك التماثيل المصبوبة ، الأصلية والنسخ من التماثيل اليونانية والرومانية. لتلبية الطلب المتزايد باستمرار ، تم إصدار متخصصين أجانب ، وتم إرسال أساتذة روس للدراسة في الخارج.

تطلب تصنيع التماثيل المصبوبة تقنيات خاصة ومعقدة للغاية ، لذلك في القرن السابع عشر. في روسيا ، أصبح صب التماثيل منطقة مستقلة لإنتاج المسبك.

قدم F. Speckle مساهمة كبيرة في تطوير صب التماثيل في روسيا. تم إنشاء عدد من الأعمال الفنية البرونزية القيمة بواسطة K. Rastrelli ، والد المهندس المعماري الشهير. فالكون الفنان والنحات البارز ترك بصمة ملحوظة في صب التمثال الروسي. بالتزامن مع المتخصصين الأجانب ، عمل الحرفيون الروس أيضًا. كشف A. Kolomzin ، الذي عمل في عهد آنا وإليزابيث ، عن القدرات غير العادية لسيد الصب والمطاردة. تعاون معلم موهوب آخر - A. Isaev مع K. Rastrelli في إنشاء عدد من الأعمال. عند إنشاء تمثال "الإمبراطورة آنا مع طفل أسود" مع K. Rastrelli ، عمل عمال السباكة الروس F.Matveev و A.

بمرور الوقت ، ظهرت مجرة من النحاتين الروس الموهوبين وعمال المسابك الذين ابتكروا إبداعات جميلة. هؤلاء هم Gordeev ، الذي عمل تحت إشرافه E. بترودفوريتس. النحات أ. مارتوس والعجلة V Ekimov ؛ الشهير P. Klodt - مؤلف كتاب الخيول المصبوبة على جسر Anichkov.

بالإضافة إلى التماثيل والمنحوتات ذات الأهمية المستقلة والمثبتة في الحدائق ، وعلى السلالم ، وفي القاعات ، وفي المكاتب ، يشمل صب التماثيل أيضًا صناعة المنحوتات التي تشكل الجزء المركزي من المعالم الأثرية. في فترة ما قبل بيترين روس ، تكريما للأحداث البارزة - الانتصارات ، والشفاء المعجز ، وما إلى ذلك - أقيمت المعابد والأديرة والكنائس الصغيرة. ومنذ بداية القرن الثامن عشر. تحت تأثير "أوروبا المستنيرة" ، تنتشر الهياكل التذكارية على شكل آثار منحوتة. لقد اكتسبوا بسرعة أكبر شعبية لأنفسهم ، وكان من بينهم أفضل النحاتين الذين تمكنوا من إظهار النطاق الروسي والشعور بالجمال والذوق الفني والذوق الرفيع.

الآثار مصنوعة من مواد مختلفة مصممة لخدمة طويلة الأجل في ظل الظروف الجوية. المواد التي تجمع بين الليونة العالية والقوة ، والمقاومة الكافية للتآكل والتآكل ، بالإضافة إلى اللون اللطيف ، هي البرونز والحديد الزهر والصلب.

توجد آثار مصبوبة في كل مدينة تقريبًا ؛ تزين الساحات والساحات والحدائق. اندمج بعضها مع المجموعة المعمارية للمدن والمناظر الطبيعية المحيطة بها لدرجة أنها أصبحت جزءًا لا يتجزأ منها ، تعبيرًا رمزيًا عنها. أصبح النصب التذكاري لبوغدان خميلنيتسكي (النحات إم ميكيشين ، 1888) رمزًا لمدينة كييف. من الصعب تخيل نوفغورود بدون نصب تذكاري للذكرى السنوية الألف لروسيا (النحات إم ميكيشين ، 1862). ليس من دون سبب ، بعد تحرير المدينة ، في اجتماعات السرايا والفصيلة ، اتخذ الجنود قرارات بشأن الترميم الفوري للنصب التذكاري. والآن في ساحة الكرملين ، مثل ترنيمة برونزية لمبدع التاريخ - الناس ، يرتفع نصب تذكاري. يرتبط النصب التذكاري لدوق ريشيليو (النحات آي مارتوس) ارتباطًا وثيقًا بأوديسا. كونك في أرخانجيلسك ، من المستحيل عدم زيارة النصب التذكاري لـ Lomonosov (عمل I. Martos).

لينينغراد ، العاصمة الشمالية لروسيا ، غنية بشكل خاص بالآثار. بالطبع ، أولاً وقبل كل شيء ، أقيمت النصب التذكارية للملوك ، وأحيانًا على حساب مجموعة المباني المحيطة. لذلك ، في عام 1873 ، تم افتتاح نصب تذكاري لكاترين الثانية أمام مبنى مسرح الإسكندرية ، تم إنشاؤه وفقًا لمشروع M.Mikeshin من قبل النحاتين M. Chizhov و A. Opekushin. يتعارض النصب المهيب ، الذي ينضح بالبهاء البارد ، مع تصور الواجهة الرئيسية للمسرح ويخل إلى حد ما بمجموعة روسي. في عام 1859 ، أقيم نصب تذكاري للفروسية لنيكولاس الأول في ساحة القديس إسحاق (مشروع مونتفيراند). تم تنفيذ شخصيات الفارس والحصان بمهارة كبيرة بواسطة P. Klodt. في هذا العمل ، حل النحات الموهوب ببراعة المشكلة الفنية الصعبة المتمثلة في تركيب تمثال للفروسية على نقطتي دعم فقط.

أرز. 5. نصب تذكاري لـ A. S. Pushkin في موسكو

أقيمت النصب المصبوبة تكريما للقادة العظماء. كان أحد المعالم الأولى في سانت بطرسبرغ هو النصب التذكاري لـ A. V. Suvorov ، الذي أقيم عام 1801 في حقل المريخ. تم إنشاؤه من قبل النحات الروسي الرائع M. Kozlovsky والرائد البارز في صب التماثيل الكبيرة V. Ekimov. التمثال هو صورة مجازية لمحارب شاب ، كتجسيد لمجد الأسلحة الروسية.

تحتل صور العلماء والفنانين مكانًا أصغر بكثير في النحت الضخم قبل الثورة. تم تشكيل نصب تذكاري جميل للخيال الأول أ.كريلوف بواسطة P. Klodt. سمحت المعرفة العميقة لعملية الصب ودراسة مفصلة للطبيعة للنحات بإنشاء نقوش بارزة تشبه الحياة ومعبرة تعتمد على الخرافات.

كانت موسكو القديمة أفقر بكثير من سانت بطرسبرغ في التماثيل الحضرية. في عام 1880 ، بتبرعات عامة ، أقامت موسكو أول نصب تذكاري في روسيا لمجد الكاتب العظيم - تمثال بوشكين ، الذي نفذه بموهبة النحات أ. أوبيكوشن (الشكل 5). يحب سكان موسكو هذا النصب التذكاري ، وهناك دائمًا زهور عند سفحه.

بعد تسعة وعشرين عامًا ، تم أيضًا نصب تذكاري لكاتب آخر ، غوغول ، في ساحة أربات بتبرعات عامة. أصبح النصب التذكاري أحد الأعمال البارزة لنحت موسكو الضخم في القرن العشرين. جسد النحات ن. أندرييف في النصب مأساة السنوات الأخيرة من حياة الكاتب. ملفوفًا في عباءة ، يجلس غوغول البرونزي المتدلي محاطًا بسلسلة من أبطاله. الآن يقع هذا النصب التذكاري في فناء المنزل رقم 7 في شارع سوفوروفسكي.

في نفس العام ، تلقت موسكو تمثالًا ممتازًا آخر - نصب تذكاري للطابعة الرائد إيفان فيدوروف (النحات S. Volnukhin) ، الذي يصور ولادة أول كتاب روسي مطبوع.

إن صب التماثيل أمر صعب للغاية. عادة ما تصنع التماثيل الأكبر حجمًا على شكل قطع ، مسبوكة على شكل قطع ، ثم يتم ربطها معًا إما بالمسامير أو باللحام. عادةً ما تُصنع الأجزاء البارزة من التمثال (الأرجل والأذرع الممدودة وما إلى ذلك) بشكل منفصل ، مما يجعل الجزء الرئيسي منه أكثر إحكاما والشكل أصغر وأبسط. يسهل تقسيم الصب إلى أجزاء إلى حد كبير عملية التشكيل - وهي أصعب عملية لصنع تمثال ، ولكنها تعقد تجميعها. بالإضافة إلى ذلك ، هناك خطر التآكل والدمار عند التقاطعات ، وهو أمر مستبعد في المنحوتات المصنوعة من قطعة واحدة.

يرتبط إنتاج التماثيل المكونة من قطعة واحدة ، حتى لو كانت تحتوي على أجزاء صغيرة متصلة ، بعدد من التقنيات الأصلية والاكتشافات الهندسية والإبداع.

تم صنع تماثيل أول نصب تذكاري في موسكو ، مكرسة لأبطال حرب التحرير عام 1612 - مينين وبوزارسكي ، بطريقة النحت من البرونز في خطوة واحدة ، أي المصبوب الصلب (الشكل 6). تم تصويرها في عام 1818 من قبل المذيع الروسي الشهير ف. إيكيموف (النحات أ. مارتوس). يعد تصنيع نموذج ضخم ومعقد مهمة فنية جادة تتطلب مهارة عالية من العجلات التي تدرك جيدًا قوانين تشكيل الصب. تعامل V.Ekimov ببراعة مع هذه المهمة. يتكون نموذج النصب التذكاري من أشكال شمعية مملوءة بمزيج من المرمر والطوب المسحوق. لتفتيح التماثيل وحفظ المعدن ، حاولوا جعل جدرانهم أرق ، مما خلق صعوبات إضافية في كل من تصنيع القالب وأثناء الصب.

في أشكال التماثيل ، عادة ما يتم ترتيب نظام ذرب معقد. لتحقيق ذلك ، قام V. Ekimov بتثبيت أساس مع صر ، ووضع عليه قاعدة من الشمع وقام بتركيب مجموعة من الشمع ، مع تقويتها بقضبان معدنية ، وحولها قام بعمل نظام بوابة معقد مع وعاء بوابة ، مع عدة إمداد قنوات والعديد من مغذيات مي المتفرعة. تم تغطية النموذج النهائي ونظام البوابة بشكل متكرر (45 مرة) بالمصطكي المكون من الطوب الأرضي والبيرة. تم تجفيف كل طبقة من المصطكي على النموذج. بعد ذلك ، تم وضع قطع من الطين البلاستيكي الخام على نموذج مصبوغ من التماثيل والعشب والقاعدة ، وكان القالب محاطًا بجدار من الطوب ومدعوم بأطواق حديدية.

أرز. 6. نصب تذكاري لمينين وبوزارسكي

لإذابة الشمع وحرقه ، تم إشعال 16 فرنًا ، مرتبة في الأساس أسفل الشبكة ، حيث تم وضع نموذج الشمع. استمر الحرق لمدة شهر كامل. بعد حرق الشمع وتجفيف القالب ، تم تفكيك جداره الخارجي وإحاطة بغلاف جديد من الطوب على مسافة ما من الجدار الخارجي. حتى لا يدمر ضغط المعدن السائل الشكل ، تم تقويته بأطواق حديدية ، وتم وضع غلاف القرميد بحيث يستقر على أعمدة قوية. تمتلئ الفجوة بين الجزء الخارجي من القالب وجدار القرميد برمل الصب وضغطها. تم سكب القالب المحضر بهذه الطريقة من خلال وعاء مشترك وقنوات متفرعة.

يتم الانتهاء النهائي من المنحوتات من قبل المطاردون. لا تتطلب المطاردة مهارة أقل من عملية الصب نفسها ، وتكتمل أحيانًا في غضون عامين إلى ثلاثة أعوام.

يوضح المثال أعلاه لتصنيع التماثيل المصبوبة تمامًا مدى تعقيد عمل سادة المسابك ، ويتضح حتى للمبتدئين مقدار الصعوبة التي تزداد مع تعقيد تكوين النصب أو الزيادة في المنحوتات.

بحلول الوقت الذي تم فيه إلقاء النصب التذكاري لمينين وبوزارسكي ، كانت روسيا قد اكتسبت بالفعل خبرة واسعة في صنع التماثيل الكبيرة. قدم الموهوب إي فالكون مساهمة كبيرة في هذه القضية النبيلة ، مبتكر أحد الأعمال البارزة في صب التماثيل - الفارس البرونزي.

"الفارس البرونزي"

كانت أولى أعمال صب التماثيل الروسية تماثيل بيتر الأول - "هذا الرجل العظيم حقًا" ، بحسب إنجلز. أنشأ كارلو راستريللي (كبير) تمثالًا نصفيًا لبيتر ، والذي يتميز بتشابه كبير في الصورة وصغر يعمل من التفاصيل. في عام 1720 ، بدأ هذا النحات الإيطالي الرائع العمل على تمثال للفروسية. تم تصميمه بروح الباروك ، ويمثل بطرس كإمبراطور متسلط ، يجلس على حصان هادئ ومهم ، وكان إكليل الغار الذي يتوج رأس المستبد بمثابة رمز للعظمة والمجد. تم تصوير التمثال في عام 1747 بواسطة مارتيلي ، ولم يتوافق مع النمط الجديد - الكلاسيكية المبكرة ولم يرضي الإمبراطورة كاثرين الثانية. فقط في عام 1800 تم تثبيته في الساحة أمام قلعة الهندسة - مقر إقامة بول الأول.

تم تكليف تمثال الفروسية الجديد لبيتر الأول ، بناءً على توصية من ديدرو ، بالنحات الباريسي إيتيان موريس فالكون. كان بالفعل يبلغ من العمر خمسين عامًا ، وكان معروفًا واستقبل في أفضل صالونات العاصمة الفرنسية ، لمدة عشرين عامًا شغل منصب كبير النحاتين في مصنع الخزف سيفرس الشهير ، لكن طوال حياته كان يحلم بالفن العظيم والضخم . لذلك ، قبل السيد بكل سرور عرض السفير الروسي D. A.Golitsyn وذهب إلى بلد أجنبي بعيد. لم يكن هذا الرجل يعرف المصلحة الذاتية ، فقد طلب لعمله نصف ما يطلبه زملاؤه ، ورفض رفضًا قاطعًا اقتراح غوليتسين بـ "إلقاء" مائة ألف.

"من الصعب العثور على شخص ، بعد أن رأى الفارس البرونزي لأول مرة ، لن يشعر بشعور مرتعش بالإعجاب بخلقه الرائع. لكن هذا الشعور أقوى مائة مرة عندما تتعرف على العذاب الذي أصاب الكثير من النحات أثناء صنع التمثال. كان على المرء أن يكون فنانًا حقيقيًا ، ومكرسًا لعمله ، من أجل العمل على بنات أفكاره في ظروف التلاعب والتدخل والإذلال المتعمد لمدة 12 عامًا.

في البداية ، ظاهريًا ، كان كل شيء على ما يرام ، حتى أن النحات كان له الحق في توجيه علاقات مكتوبة تقريبًا ودية مع الإمبراطورة. عمل بحماس وبحلول عام 1770 قدم إلى المحكمة نموذجًا صغيرًا من الجبس ورسومات للنصب التذكاري المستقبلي ، مما تسبب في الكثير من القيل والقال. هذا لم يسمع به من: ملك حافي القدمين نصف لباس على فحل غاضب ، مغطى بجلد حيوان بدلاً من سرج! لكن كاثرين وافقت على المشروع ، وبدأ الوقت الصعب لتنفيذ الخطة.

تسبب فالكوني في الكثير من المتاعب من قبل رئيس الأكاديمية الروسية للفنون ، آي. بيتسكي ، الذي تخيل نفسه بجدية كمؤلف مشارك للمشروع وتدخل بوقاحة في العمل.

كان لدى فالكون خبرة واسعة في نحت الناس ، لكنه لم يكن مضطراً لنحت الخيول ، وبدأ النحات في دراسة الطبيعة بصبر فنان حقيقي. كان من المفترض أن يكون شكل الحصان خفيفًا ورشيقًا يجسد القوة والحركة السريعة في نفس الوقت. كل يوم ، أمام النحات ، كان أفضل متسابق في الاسطبل الملكي على جياد عربية رائعة ينطلق على منصة خشبية اصطناعية ، ويختار فالكون الحركات اللازمة ويرسمها.

لفترة طويلة ، لم يُمنح رأس بطرس للنحات. تم تصميمه من قبل طالبة شابة في Falcone ، ماريا كولو ، والتي كانت قادرة على نقل ملامح صورة شخصية وأصالة شخصيته بشكل مثير للدهشة. المقعد الفخور ، والتعبير الصارم للوجه المتسلط ، والطاقة التي تتنفسها ملامحه - كل هذا في تناغم مع المظهر العام للفارس بحيث يبدو كما لو أن التمثال بأكمله قد صنعه سيد واحد.

نشأت صعوبات كبيرة في صناعة قالب الصب للتمثال. السيد ، الذي كان لديه خبرة في مثل هذا العمل الدقيق والعظيم ، لم يتم العثور عليه في روسيا ، وطالب الأجانب بمبالغ مستحقة.

يقرر النحات أن يتولى عمل عجلة القيادة بنفسه ، بمساعدة الأسياد الروس. بعد حصوله على إذن ، بدأ هذا العمل في أغسطس 1774 وفقط في أغسطس 1775 أنهى السنبلة وصب القالب وإعداده للصب. تم صب قالب "الفارس البرونزي" في 24 أغسطس 1775. تم استخدام 1351 رطلاً من البرونز و 250 رطلاً من الحديد.

هذا العمل الفخم ، الذي تم تنفيذه لما يقرب من 10 سنوات ، انتهى تقريبًا بالفشل التام مرتين. كانت المرة الأولى التي حدث فيها ذلك أثناء ذوبان الشمع. المتدرب بوميل ، الذي كان في الخدمة بالزي الرسمي ، نام. اشتعلت النيران في الشمع ، ولولا النحات الذي لا يهدأ الذي فحص تقدم العمل ليلاً ، لكان النموذج قد دمر. وقع الحادث الثاني أثناء الردم. تسبب المعدن الذي انكسر من القالب في نشوب حريق كبير. كل من كان يرتدي الزي الرسمي ترك عمله وهرب في خوف. فقط الكابتن الروسي كايلوف بقي في مكانه ، الذي ملأ القالب "دون أن يفقد القليل من نشاطه بسبب خطر الحياة الذي بدا له".

كان الصب ذو الجدران الرقيقة التي يبلغ ارتفاعها 30 قدمًا (أكثر من 9 أمتار) نجاحًا للعجلات. نظرًا لكونه هيكلًا أكثر فخامة من التماثيل المماثلة في باريس وكوبنهاجن ، فإن تكلفة الفارس البرونزي أرخص 2.5 مرة من الأولى وأرخص مرة ونصف من الثانية (بما في ذلك تكلفة قاعدة من الجرانيت). التمثال ، الذي يبلغ سمكه 7.5 مم ، ليس به قذائف أو تدفقات سفلية. فقط في رؤوس الفارس والحصان كان هناك نقص في الامتلاء وتشكل الطمي - نتيجة حريق أثناء ذوبان الشمع. في تمثال كوبنهاغن من أنواع مختلفة من "الثقوب" ، كان هناك حوالي مائتي. للأسف ، لكن "الفارس البرونزي" ولد "فارس مقطوع الرأس" وحتى على حصان مقطوع الرأس. كان هناك العديد من خيبات الأمل وخيبات الأمل والشائعات. ومع ذلك ، فإن الشخص الأكثر حزنًا وحزنًا ، والذي أعطى إبداعه ما يقرب من 10 سنوات من العمل الدؤوب وعذابات الخلق ، كان الأقل انزعاجًا من إلقاء العيوب. كان فالكون سعيدًا بنتائج اختيار الممثلين ، معتقدًا أنه "لم يكن هناك اختيار أفضل بعد." وبالفعل هو كذلك! عيب مثل هذا الصب الضخم صغير حقًا. ويكفي أن نقول إنه حتى سمك جسم الحصان ووركيه ورجليه الخلفيتين حول القضيب الفولاذي بداخلها لم يتجاوز 7.5 مم. ملء مثل هذا النموذج دون نقص في الملء هو نجاح واضح لعمال السباكة!

طور Falcone خطة لإصلاح التمثال ، ووجد المتخصصين المناسبين. كانت الإجراءات بسيطة ولكنها جريئة: فقد تقرر وضع جزء جديد من القالب عليه. لكن Betsky لم يكن في عجلة من أمره بهذا العمل: كان "فشل" النحات واضحًا للغاية ، دعه يزعج أعين الناس أكثر ، دع البلاط الملكي ينشر المزيد من القيل والقال حول هذا ، ربما يمكن القضاء على Falcone. لأكثر من عامين ، يذكر التمثال بجروح فجوة "فشل" عمل النحات. ولكن تم صنع النموذج وتم ملء التمثال بنجاح ، وبنجاح كبير لدرجة أنه لا يمكن لأي متفرج دقيق تخمين آثار صب التمثال من تمريرتين. في نوفمبر 1777. السيد تم الانتهاء من العمل على التمثال.

لكن النحات نفد صبره. غير قادر على الصمود أمام الاضطهاد والنميمة والمكائد ، ودون انتظار تثبيت التمثال على قاعدة ، غادر فالكون إلى وطنه.

تاريخ إنشاء قاعدة الفرسان البرونزي غير عادي. تم العثور على هذه الكتلة الجرانيتية الضخمة - "حجر الرعد" ، التي تزن حوالي 100 ألف رطل قبل المعالجة ، من قبل الفلاح Veshnyakov بالقرب من قرية Lakhta على برزخ كاريليان. يضيع العمل الضخم. كتل الولادة bovala. تم نقله بمساعدة مزاريب خاصة ، على كرات نحاسية ، وتم بناء بارجة خاصة للنقل بالمياه. البراعة الروسية ، تم تمجيد العمل الهائل لكثير من الناس من خلال هذا المشروع المتميز. قام 48 من البنائين بتحويل الحجر ، والذي يشبه إلى حد ما ، عند معالجته ، موجة قادمة. تم افتتاح النصب التذكاري لبيتر الأول رسميًا في 7 أغسطس 1782. ولم يعد ذكرى لرجل الدولة البارز في بلدنا فحسب ، بل أصبح أيضًا ذكرى أعمال الحرفيين المؤسسين الروس وأعمال النحات العظيم إي إم فالكون.

تم بناء نصب تذكارية لبطرس الأكبر في مدن أخرى ، يرتبط مصيرها باسم هذا الملك: في بولتافا ، في فورونيج. نصب تذكاري مثير للاهتمام أقيم في تولا. كما تعلم ، تم تأسيس مصنع Tula Arms الشهير بواسطة Peter I. وعندما أصبح عمر المصنع 200 عام ، تقرر بناء نصب تذكاري لبيتر في المصنع باستخدام التبرعات العامة. تم تقديم أكثر المشاريع تنوعًا ، لكن صانعي الأسلحة انجذبوا إلى أبسطها - بيتر في شكل عامل حداد بمطرقة على سندان. تمت مناقشة هذا المشروع لفترة طويلة في أقسام الوزارة العسكرية ، ولم يحب السادة الملك حداد ، لكنهم لم يتمكنوا من مقاومة الناس ، لقد سمحوا بذلك.

في صيف عام 1912 ، تم تصوير شخصية بيتر وتركيبها في ساحة المصنع. في الآونة الأخيرة ، تم نقل النصب التذكاري إلى الحديقة فوق نهر تسنا. والآن يمكن رؤيته في أي شخص في تولا.

حسب خطة الدعاية الضخمة

كانت هناك استثناءات لمثل هذه الآثار ، التي كانت ذات قيمة فنية كبيرة وتنتمي إلى عدد الثروات الثقافية التي طورتها البشرية. تم تكليف نحاتي البومة بتخليد صور كبار الإنسانيين وأبطال الحرية والشعراء والكتاب والعلماء والمربين ورجال الدولة السوفييت في الآثار.

أقيمت الآثار المصبوبة في لينينغراد إلى S.M. Kirov (1938) ، V. Volodarsky (النحات M.G Manizer ، 1925) ، N.G Chernyshevsky (النحات V.V. Lishev ، 1947) ، G.V. في السنوات الأخيرة ، أقيمت آثار لـ A. S. Griboyedov (النحات V.V Lishev) ، M. I. Kalinin (بناءً على نموذج M.G Manizer) ، N. المؤلف G. D. Glikman) والعديد والعديد غيرهم.

في عام 1957 ، في وسط الساحة في ساحة الفنون ، تم افتتاح نصب تذكاري لـ A. S. يرتفع تمثال الشاعر البرونزي الذي يبلغ ارتفاعه أربعة أمتار على قاعدة من أربعة جوانب. في معطف من الفستان المفتوح ، ورأسه مرفوع بفخر ، يبدو الشاعر وكأنه في نوبة من الإلهام. وجهه روحاني ، إيماءة يده اليمنى معبرة ، من كل مظهره ينضح الحياة والشباب. كرس النحات 10 سنوات للعمل على الصورة. وتوج عمله بالنجاح: أصبح النصب التذكاري لبوشكين أحد أفضل المعالم الأثرية في لينينغراد. لهذا النصب ، حصل النحات على جائزة لينين.

تم تزيين موسكو أيضًا بعدد كبير من أعمال النحت الحضري ، بما في ذلك المصبوب. قام أحد أول من قام بإلقاء نصب تذكاري لـ A.N. Ostrovsky أمام مسرح مالي (النحات N. A. Andreev ، 1928). المعالم الأثرية الشهيرة لدزيرزينسكي وغوغول ودوستويفسكي وتيميريازيف وليو تولستوي وغوركي وماياكوفسكي ولومونوسوف وبومان وغيرها.

نصب تذكاري لشخصيات ثقافية وأبطال الحروب الأهلية والوطنية في العديد من مدن البلاد. لذلك ، تم مؤخرًا نصب تذكاري لبطل الحرب الأهلية رودنيف في خاركوف.

أرز. 7. نصب تذكاري لـ T.G. Shevchenko في موسكو

يتذكر ويحب شاعره موطنه أوكرانيا. في عام 1939 ، أقيم نصب تذكاري لـ T.G.Shevchenko في كييف وفقًا لمشروع M.G.Manizer ، وهناك نصب تذكاري في كانيف ، على قبر كوبزار ، وهناك تماثيله في مدن أخرى. لكن في جمالها وتعبيراتها وأثرها ، تجاوزها خاركوف "تاراس" ، أول نصب تذكاري كبير للشاعر والفنان الشعبي الأوكراني العظيم. تم تشييده في عام 1935 (النحات M.G.Manizer). هذا عمل رائع يمثل ذروة النحت السوفيتي الضخم. يبلغ الارتفاع الإجمالي للنصب التذكاري 16.5 مترًا ، ويبلغ ارتفاع تمثال الشاعر 5 × 5 مترًا ، ويرفع تمثال شيفتشينكو البرونزي على برج ثلاثي السطوح. حواجبه التي تحولت بشكل خطير ، يد مشدودة في قبضة يده ، شخصيته كلها تعبر عن التصميم ، السخط ، دعوة للقتال. حول الصرح ، على الحواف المتزايدة تدريجياً ، هناك ستة عشر شخصية (حجم عمر ونصف) ، تجسد تاريخ أوكرانيا. تم تشكيل جميع الأشكال وصبها في وقت قصير ، أقل من عام ونصف. تعتبر أفضل تماثيل النحات الأول في مجموعة نصب شيفتشينكو هي "كاترينا" الأولى.

أدى افتتاح النصب التذكاري إلى عطلة للشعب الأوكراني. رد أ. إم غوركي على هذا الحدث ببرقية: "أحيي بحرارة شعب أوكرانيا في اليوم الذي يكرسون فيه بشكل جدير ذكرى أبنائهم وأحفادهم الصورة الجميلة لشاعر ديمقراطي وطني حقًا ، عذبته القيصرية".

احتل موضوع وطني أحد الأماكن الرئيسية في النحت الضخم الروسي. يواصل النحاتون السوفييت هذا التقليد وإثراء وتوسيع هذا الموضوع. كان الشعب السوفياتي أول من بنى الاشتراكية والتحرك نحو الشيوعية في العالم. بالنسبة له ، فإن ذكرى أولئك الذين حاربوا وماتوا في النضال من أجل الحرية ، والدفاع عن مكاسب الاشتراكية ، والدفاع عن الوطن الأم ، وأولئك الذين يبنون مجتمعًا جديدًا ، ويمهدون الطريق إلى الفضاء ويحرسون حدودنا ، هي ذكرى مقدسة. إن نقل صورة معاصرنا إلى الأجيال القادمة هو عمل نبيل للنحاتين والعجلات.

أرز. 8. "عربة أسطورية"

لن تُمحى الأيام المأساوية والبطولية لعام 1905 من ذاكرتنا أبدًا. في 22 كانون الثاني (يناير) 1931 ، افتُتح نصب تذكاري لذكرى ضحايا الأحد الدامي في لينينغراد (المؤلف م. من المدينة تعال إلى هنا لتخليد ذكرى.

النصب التذكاري للمقاتلين الشباب في بؤرة نارفا الاستيطانية ، الذي افتتح في لينينغراد في الذكرى الخمسين لكومسومول ، يذكرنا بالسنوات النارية للثورة والحرب الأهلية.

نصب تذكاري لأبطال بوتيمكين أقيم في أوديسا.

نصب تذكاري للمعارك الرهيبة لعام 1920 - نصب تذكاري في منطقة خيرسون. لعبت غارة عربات Budenovo دورًا حاسمًا في هزيمة جحافل البارون الأسود المدرعة ، وغطى المحاربون على العربات ورجال الفرسان الأحمر في سلاح الفرسان أنفسهم بمجد لا يتضاءل. ستعيش ذكرى الأبطال لقرون. ليس فقط في الأغاني والسجلات ، ولكن أيضًا في النصب التذكاري المهيب الذي بني في سهوب خيرسون بالقرب من كاخوفكا.

على تل مرتفع ، تقريبًا بدون قاعدة ، تقف "العربة الأسطورية" بأربعة خيول ساخنة (الشكل 23). الخيول سريعة ، والفارس في عجلة من أمره ، والمدفع الرشاش في حالة ترقب ، والقائد الشجاع الذي يحمل لافتة حمراء في يديه يتم امتصاصه جميعًا في المعركة القادمة. يبلغ ارتفاع المجموعة النحتية 7 أمتار (مع التل - 15.2 مترًا) ، وطولها 15.85 مترًا ، ووزنها 100 طن.

يعد نصب "العربة الأسطورية" (النحاتون Yu. N. Lokhovinin و L.L.Mikhailenko و L. اعترفت كوليجيوم وزارة الثقافة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية بأن Kakhovka tachanka هو أفضل نصب تذكاري في البلاد ، تم بناؤه على شرف الذكرى الخمسين لشهر أكتوبر. حصل مبدعوها بجدارة على جائزة الدولة لعام 1969.

يتم تمثيل موضوع النضال البطولي للشعب السوفيتي ضد الغزاة الفاشيين على نطاق واسع في أعمال النحت الضخم. هذه تماثيل لأبطال الحرب الوطنية ، والنصب البرونزي "قسم الحرس الشباب" في كراسنودون ، ومجموعة نحتية ليست بعيدة عن إيفباتوريا ، مكرسة لأبطال المظليين الذين هبطوا في هذا المكان في يناير 1942 من كاسحة ألغام "Vzryvatel" ، والآثار للمشاركين في الدفاع عن المدن-الأبطال. على وجه الخصوص ، في سيفاستوبول ، في يوم الذكرى 45 لكومسومول ، أقيم نصب تذكاري تكريما لأعضاء كومسومول - المدافعين عن المدينة. تم إنشاء المشروع بواسطة ستانيسلاف تشيز ، الذي كان لا يزال بحارًا من سيفاستوبول. ومن المثير للاهتمام ، أن المنحوتات لم تصب في كييف من البرونز ، ولكن من كتلة بلاستيكية جديدة تحاكي جيدًا البرونز. على قاعدة التمثال يوجد نقش: "للشجاعة والصمود والولاء للكومسومول".

موضوع لينين

تجذب صورة لينين - وهو ثوري عظيم ، وشخص غير عادي ، وعالم ، ومفكر ، وقائد ومنبر - انتباه أفضل النحاتين السوفييت والأجانب.

ربما لا توجد مدينة في الاتحاد السوفياتي لا يوجد فيها نصب تذكاري للينين. يتعامل النحاتون والمهندسون المعماريون وأساتذة الصب لدينا مع موضوع لينين بشعور من المسؤولية العالية ويبتكرون أعمالًا جميلة.

أرز. 9. نصب تذكاري لـ V. I. Lenin في خاركوف

أحد أول نجاحات الفن السوفيتي في خلق صورة ضخمة للينين القائد هو نصب تذكاري في محطة فنلندا ، أقيم في عام 1926. يصور شخصية لينين الديناميكية في معطف مفتوح ، مخاطبة الناس من برج مدرع. سيارة. النصب البرونزي ، الذي أنشأه النحات S. A. Evseev بالتعاون مع المهندسين المعماريين V. A. Shuko و V.G Gelfreikh ، مليء برثاء الثورة.

في خاركوف ، في أكبر ساحة في الاتحاد السوفيتي - ساحة دزيرجينسكي ، أقيم نصب تذكاري جميل لفي.إي.لينين (الشكل 24). هنا ، في خاركوف ، يوجد واحد من أحدث أعمال الممثلين المخصصة لإيليتش - نصب تذكاري لفولوديا أوليانوف ، تم بناؤه بناءً على مبادرة وبمشاركة أعضاء كومسومول في معهد خاركوف التابع لمعهد لينين للفنون التطبيقية. لينين. تم افتتاح النصب التذكاري في عام 1967 في حديقة معهد خاركوف للفنون التطبيقية ، والتي تحمل الآن اسم القائد. هذا النصب مثير للاهتمام لأنه يعيد تكوين صورة الشاب إيليتش في سنوات دراسته ، عندما بدأت أنشطته الثورية والتنظيمية. لم يكن تمثال القائد الشاب مصبوبًا من البرونز ، ولكن من الحديد الزهر ، وهو أمر غير معتاد في حد ذاته. كان هذا اكتشاف النحات. يبرز اللون الداكن للتمثال جيدًا على خلفية الكتلة الخضراء لحديقة المعهد وعلى خلفية الأشجار والمباني المغطاة بالثلوج. يؤكد على شدة وبساطة وروحانية وجه الشاب إيليتش ، وديناميكية وضعيته ، جنبًا إلى جنب مع ملابس الطلاب غير المعقدة. في مادة أخرى سيكون من الصعب نقل الكثير من الظلال.

قامت العجلات ، مثل النحاتين ، بعمل جيد. اتضح أن الجمع بين موهبة النحات ومهارة العجلات كان مفيدًا. مؤلف النصب التذكاري لفولوديا أوليانوف في.ن.سافتشينكو هو ابن عامل مسبك وراثي ، عارض مصنع خاركوف سمي على اسمه. Malysheva ، مشارك نشط في الجمعية الهندسية والتقنية السابقة لعمال المسابك في خاركوف. عن طريق التعليم - محامٍ ، وبالحرف - نحات موهوب وعامل سباكة. نصب تذكاري للشباب إيليتش - ليس العمل الأول

في ن. سافتشينكو. ابتكر صور سيرجو ، في إيه ماليشيف وآخرين ، لكن موهبته ظهرت تمامًا في هذا العمل. إن معرفة عمليات الصب ، والشعور الكبير بالشكل والحجم ، جنبًا إلى جنب مع موهبة الفنان ، جعلت من الممكن حل مشكلة إنشاء نصب تذكاري للينين الطالب بكل بساطة وبشكل مقنع.

أصبحت مدينة أوليانوفسك بالفعل متحفًا للمدينة. كل شيء مرتبط بطفولة لينين وشبابه ، مع عائلة أوليانوف الرائعة ، محفوظ بعناية هنا. تم دمج أعمال النحت الضخمة عضوياً في المجمع التذكاري الجاري إنشاؤه. هذا نصب تذكاري مهيب في الساحة المركزية ، يصور زعيمًا يمشي ، ونصبًا تذكاريًا للينين كطالب في المدرسة الثانوية في ساحة المحطة. والنصب التذكاري لـ I.N. Ulyanov ، الذي أنشأه النحات M.G.Manizer. يوجد تمثال نصفي من البرونز على قاعدة من الجرانيت. أدناه ، على حافة قاعدة التمثال ، هناك صورة لصبي قروي يحمل عصا راعي وكتاب في يديه. يرمز النصب إلى كفاح إيليا نيكولايفيتش من أجل التعرف على ثقافة قطاعات واسعة من العمال.

لا تجذب صورة ف.أ.لينين النحاتين فحسب ، بل تجذب أيضًا عمال السباكة. يتحمل Casters مسؤولية كبيرة في إلقاء منحوتات وصور لينين. لذلك ، في السنوات الأولى بعد تأسيس السلطة السوفيتية في جبال الأورال ، ناقش الجمهور والحرفيون في كوسا مرارًا وتكرارًا مسألة إدامة صورة لينين في المعدن. وكانت هذه المناقشات تدور حول صب صورة القائد من الحديد الزهر ، والذي أصبح بالفعل سبيكة نحت تقليدية.

حتى الآن ، فإن تفاصيل كيفية تنفيذ Kusins لنواياهم ، وأي نوع من صور لينين التي صنعوها غير معروفة. ربما كان من بينها تمثال الخزانة ، الذي كتب عنه المؤلف لأول مرة في "كتاب الصب". تم الحصول عليها مؤخرًا من قبل متحف الدولة التاريخي ، حيث يتم الاحتفاظ بها حتى يومنا هذا. مؤلف هذا الصب غير معروف ، لكن ثبت أنه صنع على يد حرفيين كوسا. نحت الخزانة ، الذي يعرض بصدق صورة لينين ، هو ميزة عظيمة لكوسا الجديدة. تم صنعه من قبل نحات حقيقي ، سيد عظيم في فن النمذجة والصب. بدون مبالغة ، يمكننا القول أن هذا هو واحد من أنجح منحوتات "الحجرة" للزعيم العظيم ، تم إلقاؤها في فترة ما قبل الحرب.

ربما ليس من قبيل المصادفة أن تكون أول صور إيليتش المصبوبة مصنوعة من الحديد الزهر: لقد أتاح ضبط الألوان والبساطة والطبيعة الرسومية الشديدة لهذه المادة فرصًا هائلة للعجلات في إنشاء صورة دقيقة وحيوية للقائد.

قام حرفيو كاسلي بتصوير صور ف.أ. لينين بشكل متكرر. هنا تم إنشاء غرفة حقيقية من الحديد الزهر Leniniana.

العديد من صور ف. آي لينين المصبوبة في كوس وكاسلي ومناطق أخرى من البلاد محفوظة في متاحف الاتحاد السوفيتي. من بين هذه اللوحات هناك أعمال لفنانين مشهورين في البلاد: N. Andreev و N. Vasilik وغيرهم.

يقدم النحاتون والنحاتون بأعمالهم وموهبتهم مساهمة كبيرة في مسألة ذات أهمية كبيرة - الحفاظ على صورة في. آي. لينين لأجيال عديدة من البشرية.

قمت بزيارة ورشتي إنتاج Lit-Art وقمت بإعداد جولة افتراضية لك حول كيفية عمل الإنتاج. وهي متخصصة في صب الفن الضخم في البرونز والألمنيوم والحديد الزهر. بالإضافة إلى ذلك ، يتم إنتاج تماثيل الجص من أي حجم هنا.
لذا دعنا ننتقل إلى الفحص.

1. أولاً ، نموذج بالحجم الكامل للنصب التذكاري المستقبلي مصنوع من الجبس.

2. في بعض الأحيان تصنع المعالم الأثرية بالكامل من الجبس ، لذلك يتم إنشاء نسخة كبيرة الحجم أولاً ، حيث يتم وضع علامة على نقاط التحكم.

3. ثم يتم لحام الإطار الرئيسي على طول نقاط التحكم.

4. الذي يتم تغطيته لاحقًا بالجص بينما يظل التمثال أجوفًا.

5. يمكن رؤية النصب الذي تم إنشاؤه وفقًا لهذا النموذج في نهاية التقرير.

6. هذا واحد لا يزال في الأعمال. يتم لفه بفيلم بعد التشكيل الأولي.

7. ننتقل إلى ورشة الصب الفني. إنه أكثر إثارة للاهتمام هنا.

8. يتم إزالة قالب الجبس المتكتل من نموذج العمل المصنوع من الطين أو الجبس. وفقًا للشكل الذي تم الحصول عليه ، يتم عمل نماذج من الشمع لأجزاء فردية من التمثال.

9. توضع نماذج الشمع في قوالب من الجبس حيث تبرد. في نماذج الشمع المبرد ، يتم حشو قالب اللب من خليط تصلب بارد (CTS) ، والذي يتكون من الراتينج والرمل. يتم فتح قوالب الجص الخارجية ، ويمكن للمؤلف إجراء المراجعة اللازمة للنموذج بالشمع لجعل الصب المستقبلي يتناسب مع نموذج العمل.

10. يتم تفكيك الكتلة من خليط التقسية الباردة. تتم إزالة الشمع يدويًا من قلب XTS ولا يتم صهره في الفرن. السطح الداخلي للشكل المفكك مغطى بطلاء غير لاصق ، والذي يمكن أن يكون من نوعين: الأول - للحصول على أدق صب للأجزاء الصغيرة من المنتج ، والثاني - للحصول على سطح أملس تمامًا للمنتج. يُسكب المعدن المنصهر في التجويف الذي أُزيل منه الشمع.