Ξένα διαβατήρια και έγγραφα

Η ιστορία του Μυστικού Δείπνου του Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Μυστικά. Μυστικά της τοιχογραφίας του Λεονάρντο ντα Βίντσι «Ο Μυστικός Δείπνος». Τοιχογραφία στην εποχή μας

Ο «Μυστικός Δείπνος» είναι σίγουρα ένα από τα πιο μυστηριώδη έργα του λαμπρού Λεονάρντο ντα Βίντσι, με το οποίο μόνο η «La Gioconda» του μπορεί να ανταγωνιστεί σε πλήθος φημών και εικασιών.

Μετά τη δημοσίευση του μυθιστορήματος «Ο Κώδικας Ντα Βίντσι», η τοιχογραφία που διακοσμεί την τραπεζαρία του Δομινικανού μοναστηριού της Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) τράβηξε την προσοχή όχι μόνο των ερευνητών της ιστορίας της τέχνης, αλλά επίσης λάτρεις των κάθε είδους θεωριών συνωμοσίας . Στο σημερινό άρθρο, θα προσπαθήσω να απαντήσω στις πιο δημοφιλείς ερωτήσεις σχετικά με τον Μυστικό Δείπνο του Λεονάρντο ντα Βίντσι.

1. ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΣΩΣΤΟ ΚΑΛΕΣΜΑ ΤΟΥ LEONARDO'S "THE LAST SUPPER";

Παραδόξως, ο «Μυστικός Δείπνος» μόνο στη ρωσική έκδοση έχει αυτό το όνομα· στις γλώσσες άλλων χωρών, το βιβλικό γεγονός που απεικονίζεται στην τοιχογραφία του Λεονάρντο και η ίδια η τοιχογραφία έχει ένα πολύ λιγότερο ποιητικό, αλλά πολύ σημαντικό όνομα, «Το Last Supper», δηλαδή Ultima Cena στα ιταλικά ή The Last Supper στα αγγλικά. Κατ 'αρχήν, το όνομα αντικατοπτρίζει με μεγαλύτερη ακρίβεια την ουσία αυτού που συμβαίνει στην τοιχογραφία, γιατί μπροστά μας δεν είναι μια μυστική συνάντηση συνωμοτών, αλλά το τελευταίο δείπνο του Χριστού με τους αποστόλους. Το δεύτερο όνομα της τοιχογραφίας στα ιταλικά είναι Il Cenacolo, που απλώς μεταφράζεται ως «η τραπεζαρία».

2. ΠΩΣ ΠΡΟΚΥΠΤΗΚΕ Η ΙΔΕΑ ΤΗΣ ΓΡΑΨΗΣ ΤΟΥ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΥ ΔΕΙΠΝΟΥ;

Πριν απαντήσουμε σε αυτό το ερώτημα, είναι απαραίτητο να δώσουμε κάποια σαφήνεια σχετικά με τους νόμους με τους οποίους ζούσε η αγορά τέχνης τον δέκατο πέμπτο αιώνα. Στην πραγματικότητα, δεν υπήρχε ελεύθερη αγορά τέχνης εκείνη την εποχή· οι καλλιτέχνες και οι γλύπτες δούλευαν μόνο αν λάμβαναν παραγγελίες από πλούσιες και ισχυρές οικογένειες ή από το Βατικανό. Όπως γνωρίζετε, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ξεκίνησε την καριέρα του στη Φλωρεντία· πολλοί πιστεύουν ότι έπρεπε να φύγει από την πόλη λόγω κατηγοριών για ομοφυλοφιλία, αλλά, στην πραγματικότητα, όλα ήταν πιθανότατα πολύ πιο πεζά. Απλώς ο Λεονάρντο είχε έναν πολύ δυνατό ανταγωνιστή στη Φλωρεντία - τον Μιχαήλ Άγγελο, ο οποίος απολάμβανε την τεράστια εύνοια του Λορέντζο ντε Μεδίκου του Μεγαλοπρεπούς και έπαιρνε όλες τις πιο ενδιαφέρουσες παραγγελίες για τον εαυτό του. Ο Λεονάρντο έφτασε στο Μιλάνο μετά από πρόσκληση του Λουδοβίκο Σφόρτσα και παρέμεινε στη Λομβαρδία για 17 χρόνια.

Στην εικονογράφηση: Ludovico Sforza και Beatrice d'Este

Όλα αυτά τα χρόνια, ο ντα Βίντσι όχι μόνο ασχολήθηκε με την τέχνη, αλλά σχεδίασε και τα διάσημα στρατιωτικά του οχήματα, τις ισχυρές και ελαφριές γέφυρες, ακόμη και μύλους, και ήταν επίσης ο καλλιτεχνικός διευθυντής δημόσιων εκδηλώσεων. Για παράδειγμα, ήταν ο Λεονάρντο ντα Βίντσι που οργάνωσε το γάμο της Μπιάνκα Μαρία Σφόρτσα (ανιψιά του Λουδοβίκου) με τον αυτοκράτορα Μαξιμιλιανό Α' του Ίνσμπρουκ και, φυσικά, κανόνισε και ο ίδιος τον γάμο του Λουδοβίκο Σφόρτσα με τη νεαρή Μπεατρίς ντ' Έστε. από τις πιο όμορφες πριγκίπισσες της Ιταλικής Αναγέννησης. Η Beatrice d'Este ήταν από την πλούσια Ferrara και ο μικρότερος αδελφός της. Η πριγκίπισσα ήταν καλά μορφωμένη, ο σύζυγός της την ειδωλοποίησε όχι μόνο για την εκπληκτική ομορφιά της, αλλά και για το κοφτερό μυαλό της, και, επιπλέον, οι σύγχρονοί της σημείωσαν ότι η Βεατρίκη ήταν ένα πολύ ενεργητικό άτομο, συμμετείχε ενεργά στις κυβερνητικές υποθέσεις και προστάτευε καλλιτέχνες .

Στη φωτογραφία: Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie)

Πιστεύεται ότι η ιδέα να διακοσμήσει την τραπεζαρία του μοναστηριού της Santa Maria delle Grazie με πίνακες με θέμα το τελευταίο δείπνο του Χριστού με τους αποστόλους της ανήκει. Η επιλογή της Βεατρίκης έπεσε σε αυτό το μοναστήρι της Δομινικανής για έναν απλό λόγο - η εκκλησία του μοναστηριού ήταν, σύμφωνα με τα πρότυπα του δέκατου πέμπτου αιώνα, μια κατασκευή που ξεπέρασε τη φαντασία των ανθρώπων εκείνης της εποχής, επομένως η τραπεζαρία του μοναστηριού άξιζε να διακοσμηθεί με το χέρι ενός πλοιάρχου. Δυστυχώς, η ίδια η Beatrice d'Este δεν είδε ποτέ την τοιχογραφία του Μυστικού Δείπνου· πέθανε στη γέννα σε πολύ νεαρή ηλικία, ήταν μόλις 22 ετών.

3. ΠΟΣΑ ΧΡΟΝΙΑ ΕΓΡΑΨΕ Ο ΛΕΟΝΑΡΝΤΟ ΝΤΑ ΒΙΝΤΣΙ ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΔΕΙΠΝΟ;

Δεν υπάρχει σωστή απάντηση σε αυτό το ερώτημα· είναι γενικά αποδεκτό ότι οι εργασίες για τον πίνακα ξεκίνησαν το 1495, συνεχίστηκαν κατά διαστήματα και ολοκληρώθηκαν από τον Λεονάρντο γύρω στο 1498, δηλαδή τον επόμενο χρόνο μετά το θάνατο της Beatrice d’Este. Ωστόσο, δεδομένου ότι τα αρχεία της μονής καταστράφηκαν, η ακριβής ημερομηνία έναρξης των εργασιών στην τοιχογραφία είναι άγνωστη, μπορεί κανείς μόνο να υποθέσει ότι δεν θα μπορούσε να είχε ξεκινήσει πριν από το 1491, αφού εκείνη τη χρονιά έγινε ο γάμος της Beatrice και του Ludovico Sforza , και, αν κάποιος καθοδηγηθεί από τα λίγα έγγραφα που έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα, τότε, αν κρίνουμε από αυτά, ο πίνακας βρισκόταν στο τελικό στάδιο ήδη το 1497.

4. ΕΙΝΑΙ «ΤΟ ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΔΕΙΠΝΟ» ΤΟΥ ΛΕΟΝΑΡΝΤΟ ΝΤΑ ΒΙΝΤΣΙ ΜΙΑ ΝΤΟΧΗ ΣΤΗΝ ΑΥΣΤΗΡΗ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ ΑΥΤΟΥ ΤΟΥ ΟΡΟΥ;

Όχι, με την αυστηρή έννοια δεν είναι. Το γεγονός είναι ότι αυτός ο τύπος ζωγραφικής υπονοεί ότι ο καλλιτέχνης πρέπει να ζωγραφίσει γρήγορα, δηλαδή να δουλέψει σε βρεγμένο γύψο και να τελειώσει αμέσως το τελικό κομμάτι. Για τον Λεονάρντο, ο οποίος ήταν πολύ σχολαστικός και δεν αναγνώριζε αμέσως το έργο στο σύνολό του, αυτό ήταν εντελώς απαράδεκτο, έτσι ο Ντα Βίντσι εφηύρε ένα ειδικό αστάρι φτιαγμένο από ρητίνη, γκαζόν και μαστίχα και έγραψε το «Μυστικό Δείπνο» στεγνό. Από τη μία, μπόρεσε να κάνει πολλές αλλαγές στον πίνακα, αλλά από την άλλη, ήταν ακριβώς λόγω της ζωγραφικής σε στεγνή επιφάνεια που ο καμβάς άρχισε να φθείρεται πολύ γρήγορα.

5. ΠΟΙΑ ΣΤΙΓΜΗ ΕΙΚΟΝΙΖΕΤΑΙ ΣΤΟ «ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΔΕΙΠΝΟ» του LEONARDO;

Τη στιγμή που ο Χριστός λέει ότι ένας από τους μαθητές θα τον προδώσει, ο καλλιτέχνης εστιάζει στην αντίδραση των μαθητών στα λόγια του.

6. ΠΟΙΟΣ ΚΑΘΕΤΑΙ ΣΤΑ ΔΕΞΙΑ ΤΟΥ ΧΡΙΣΤΟΥ: Ο ΑΠΟΣΤΟΛΟΣ ΙΩΑΝΝΗΣ Ή Η ΜΑΡΙΑ ΜΑΓΔΑΛΗΝΗ;

Δεν υπάρχει σαφής απάντηση σε αυτό το ερώτημα· εδώ ισχύει αυστηρά ο κανόνας: όποιος πιστεύει σε τι, βλέπει τι. Επιπλέον, η τρέχουσα κατάσταση του «Μυστικού Δείπνου» απέχει πολύ από το πώς είδαν την τοιχογραφία οι σύγχρονοι του Ντα Βίντσι. Αλλά, αξίζει να πούμε, ότι οι σύγχρονοι του Λεονάρντο δεν εξεπλάγησαν ούτε εξοργίστηκαν από τη φιγούρα στα δεξιά του Χριστού. Το γεγονός είναι ότι στις τοιχογραφίες με θέμα τον «Μυστικό Δείπνο» η φιγούρα στο δεξί χέρι του Χριστού ήταν πάντα πολύ θηλυκή· αξίζει να κοιτάξετε, για παράδειγμα, τη τοιχογραφία «Ο Μυστικός Δείπνος» ενός από τους γιους του Λουίνι , το οποίο μπορεί να δει κανείς στη Βασιλική του Αγίου Μαουρίτσιο του Μιλάνου.

Στη φωτογραφία: “The Last Supper” στη Βασιλική του San Maurizio

Εδώ η φιγούρα στην ίδια θέση φαίνεται πάλι πολύ θηλυκή, με μια λέξη, αποδεικνύεται ένα από τα δύο πράγματα: είτε όλοι οι καλλιτέχνες του Μιλάνου ήταν σε μια μυστική συνωμοσία και απεικόνισαν τη Μαρία Μαγδαληνή στον Μυστικό Δείπνο, είτε είναι απλώς μια καλλιτεχνική παράδοση να απεικονίσει τον Τζον ως γυναικείο νεαρό. Αποφασίστε μόνοι σας.

7. ΠΟΙΑ ΕΙΝΑΙ Η ΚΑΙΝΟΤΟΜΙΑ ΤΟΥ «ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΥ ΔΕΙΠΝΟΥ», ΓΙΑΤΙ ΛΕΓΕΤΑΙ ΟΤΙ Ο ΛΕΟΝΑΡΔΟ ΕΦΥΓΕ ΤΕΛΕΙΩΣ ΑΠΟ ΤΟΝ ΚΛΑΣΙΚΟ ΚΑΝΟΝΑ;

Πρώτα απ' όλα στον ρεαλισμό. Το γεγονός είναι ότι, όταν δημιουργούσε το αριστούργημά του, ο Λεονάρντο αποφάσισε να παρεκκλίνει από τους κανόνες της ζωγραφικής για βιβλικά θέματα που υπήρχαν εκείνη την εποχή· ήθελε να επιτύχει ένα τέτοιο αποτέλεσμα ώστε οι μοναχοί που δειπνούσαν στην αίθουσα να αισθάνονται φυσικά την παρουσία του Σωτήρα. . Γι' αυτό αντιγράφτηκαν όλα τα οικιακά αντικείμενα από εκείνα τα αντικείμενα που χρησιμοποιούσαν οι μοναχοί του μοναστηριού των Δομινικανών: τα ίδια τραπέζια στα οποία έτρωγαν οι σύγχρονοι του Λεονάρντο, τα ίδια σκεύη, τα ίδια πιάτα, ναι, τι υπάρχει, ακόμη και το τοπίο έξω από το Το παράθυρο θυμίζει τη θέα από την τραπεζαρία των παραθύρων όπως ήταν τον δέκατο πέμπτο αιώνα.

Στη φωτογραφία: εικόνα καθρέφτη του "The Last Supper"

Αλλά δεν είναι μόνο αυτό! Το γεγονός είναι ότι οι ακτίνες φωτός στην τοιχογραφία είναι η συνέχεια του πραγματικού ηλιακού φωτός που πέφτει από τα παράθυρα της τραπεζαρίας· σε πολλά σημεία του πίνακα υπάρχει μια χρυσή αναλογία και χάρη στο γεγονός ότι ο Λεονάρντο μπόρεσε να αναπαράγει σωστά το βάθος της προοπτικής, η τοιχογραφία μετά την ολοκλήρωση της εργασίας ήταν ογκώδης, δηλαδή, στην πραγματικότητα, έγινε με εφέ 3D. Δυστυχώς, τώρα, αυτό το φαινόμενο μπορεί να φανεί μόνο από ένα σημείο της αίθουσας, τις συντεταγμένες του επιθυμητού σημείου: 9 μέτρα βάθος στην αίθουσα από την τοιχογραφία και περίπου 3 μέτρα πάνω από το τρέχον επίπεδο του δαπέδου.

8. ΠΟΙΟΣ ΕΓΡΑΨΕ Ο ΛΕΟΝΑΡΔΟ ΤΟΝ ΧΡΙΣΤΟ, ΤΟΝ ΙΟΥΔΑ ΚΑΙ ΤΟΥΣ ΑΛΛΟΥΣ ΧΑΡΑΚΤΗΡΕΣ ΤΩΝ ΝΩΦΟΡΤΩΝ;

Όλοι οι χαρακτήρες της τοιχογραφίας ήταν ζωγραφισμένοι από τους συγχρόνους του Λεονάρντο· λένε ότι ο καλλιτέχνης περπατούσε συνεχώς στους δρόμους του Μιλάνου και έψαχνε για κατάλληλους τύπους, γεγονός που προκάλεσε ακόμη και τη δυσαρέσκεια του ηγούμενου του μοναστηριού, ο οποίος θεώρησε ότι ο καλλιτέχνης δεν ξόδεψε αρκετά. ώρα στη δουλειά. Ως αποτέλεσμα, ο Λεονάρντο ενημέρωσε τον ηγούμενο ότι αν δεν σταματούσε να τον ενοχλεί, τότε θα ζωγραφιζόταν από αυτόν το πορτρέτο του Ιούδα. Η απειλή είχε αποτέλεσμα και ο ηγούμενος του μαέστρου δεν παρενέβη πια. Για την εικόνα του Ιούδα, ο καλλιτέχνης δεν μπορούσε να βρει έναν τύπο για πολύ καιρό μέχρι να συναντήσει ένα κατάλληλο άτομο στον δρόμο του Μιλάνου.

Ο Ιούδας στην τοιχογραφία του Μυστικού Δείπνου

Όταν ο Λεονάρντο έφερε το επιπλέον στο στούντιο του, αποδείχθηκε ότι ο ίδιος άνδρας είχε ποζάρει για την εικόνα του Χριστού του Ντα Βίντσι λίγα χρόνια νωρίτερα, απλώς τραγούδησε στη χορωδία της εκκλησίας και φαινόταν εντελώς διαφορετικός. Αυτή είναι μια τόσο σκληρή ειρωνεία! Υπό το φως αυτών των πληροφοριών, το γνωστό ιστορικό ανέκδοτο ότι ο άνθρωπος από τον οποίο ο Λεονάρντο ζωγράφισε τον Ιούδα είπε σε όλους ότι απεικονίστηκε στον Μυστικό Δείπνο με την εικόνα του Χριστού παίρνει ένα εντελώς διαφορετικό νόημα.

9. ΥΠΑΡΧΕΙ ΠΟΡΤΡΕΤΟ ΤΟΥ ΙΔΙΟΥ ΤΟΥ LEONARDO ΣΤΗΝ ΤΩΧΗΓΡΑΦΙΑ;

Υπάρχει μια θεωρία ότι ο Μυστικός Δείπνος περιέχει επίσης μια αυτοπροσωπογραφία του Λεονάρντο· υποτίθεται ότι ο καλλιτέχνης είναι παρών στην τοιχογραφία στην εικόνα του Αποστόλου Θαδδαίο - αυτή είναι η δεύτερη φιγούρα από τα δεξιά.

Η εικόνα του Αποστόλου Θαδδαίου στην τοιχογραφία και τα πορτρέτα του Λεονάρντο ντα Βίντσι

Η αλήθεια αυτής της δήλωσης εξακολουθεί να αμφισβητείται, αλλά μια ανάλυση των πορτρέτων του Λεονάρντο καταδεικνύει ξεκάθαρα μια ισχυρή εξωτερική ομοιότητα με την εικόνα της τοιχογραφίας.

10. ΠΩΣ ΣΥΝΔΕΟΝΤΑΙ ΤΟ «ΤΕΛΕΥΤΑΙΟ ΔΕΙΠΝΟ» ΚΑΙ Ο ΑΡΙΘΜΟΣ 3;

Ένα άλλο μυστήριο του «Μυστικού Δείπνου» είναι ο συνεχώς επαναλαμβανόμενος αριθμός 3: υπάρχουν τρία παράθυρα στην τοιχογραφία, οι απόστολοι βρίσκονται σε ομάδες των τριών, ακόμη και τα περιγράμματα της μορφής του Ιησού μοιάζουν με τρίγωνο. Και, πρέπει να πω, αυτό δεν είναι καθόλου τυχαίο, γιατί ο αριθμός 3 εμφανίζεται συνεχώς στην Καινή Διαθήκη. Δεν πρόκειται μόνο για την Αγία Τριάδα: τον Θεό Πατέρα, τον Θεό τον Υιό και το Άγιο Πνεύμα, ο αριθμός 3 διατρέχει επίσης ολόκληρη την περιγραφή της επίγειας διακονίας του Ιησού.

Τρεις σοφοί έφεραν δώρα στον γεννημένο Ιησού στη Ναζαρέτ, 33 χρόνια - η περίοδος της επίγειας ζωής του Χριστού, επίσης σύμφωνα με την Καινή Διαθήκη, ο Υιός του Θεού έπρεπε να είναι στην καρδιά της γης για τρεις ημέρες και τρεις νύχτες (Ματθαίος 12:40), δηλαδή, ο Ιησούς ήταν στην κόλαση από το βράδυ της Παρασκευής έως την Κυριακή το πρωί, επιπλέον, ο Απόστολος Πέτρος αρνήθηκε τον Ιησού Χριστό τρεις φορές πριν λαλήσει ο πετεινός (παρεμπιπτόντως, αυτή η πρόβλεψη έγινε και στον Μυστικό Δείπνο) , τρεις σταυροί στάθηκαν στον Γολγοθά και ο Χριστός αναστήθηκε ξανά το πρωί την τρίτη μέρα μετά τη σταύρωση.

ΠΡΑΚΤΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

Τα εισιτήρια για να παρευρεθείτε στον Τελευταίο Εσπερινό πρέπει να κλείσετε εκ των προτέρων, αλλά οι φήμες ότι πρέπει να κλείσουν έξι μήνες νωρίτερα είναι πολύ υπερβολικές. Μάλιστα, ένα μήνα ή και τρεις εβδομάδες πριν από την προβλεπόμενη επίσκεψη, συνήθως διατίθενται δωρεάν εισιτήρια για τις απαιτούμενες ημερομηνίες. Μπορείτε να παραγγείλετε εισιτήρια στον ιστότοπο: το κόστος εξαρτάται από την εποχή, το χειμώνα μια επίσκεψη στο Μυστικό Δείπνο κοστίζει 8 ευρώ, το καλοκαίρι - 12 ευρώ (τιμές σύμφωνα με πληροφορίες για το 2016). Επιπλέον, τώρα κοντά στην εκκλησία της Santa Maria delle Grazie μπορείτε συχνά να δείτε μεταπωλητές να πωλούν εισιτήρια με σήμανση 2-3 ευρώ, οπότε αν είστε τυχεροί, μπορείτε να φτάσετε εκεί κατά λάθος. Απαγορεύεται η φωτογράφιση της τοιχογραφίας, η είσοδος είναι αυστηρά την ώρα που αναγράφεται στο εισιτήριο.

Σας άρεσε το υλικό; Βρείτε μας στο Facebook

Γιούλια Μάλκοβα- Yulia Malkova - ιδρύτρια του έργου της ιστοσελίδας. Στο παρελθόν, ήταν ο αρχισυντάκτης του διαδικτυακού έργου elle.ru και ο αρχισυντάκτης της ιστοσελίδας cosmo.ru. Μιλάω για ταξίδια για δική μου ευχαρίστηση και ευχαρίστηση των αναγνωστών μου. Εάν είστε εκπρόσωπος ξενοδοχείων ή τουριστικού γραφείου, αλλά δεν γνωριζόμαστε, μπορείτε να επικοινωνήσετε μαζί μου μέσω email: [email προστατευμένο]

Ο Μυστικός Δείπνος είναι ένα γεγονός στις τελευταίες ημέρες της επίγειας ζωής του Ιησού Χριστού, το τελευταίο γεύμα του με τους δώδεκα κοντινότερους μαθητές του, κατά το οποίο καθιέρωσε το μυστήριο της Θείας Ευχαριστίας και προέβλεψε την προδοσία ενός από τους μαθητές. Ο Μυστικός Δείπνος είναι το θέμα πολλών εικόνων και πινάκων, αλλά το πιο διάσημο έργο είναι ο «Μυστικός Δείπνος» του Λεονάρντο ντα Βίντσι.

Στο κέντρο του Μιλάνου, δίπλα στη γοτθική εκκλησία Santa Maria della Grazie, βρίσκεται η είσοδος του πρώην μοναστηριού των Δομινικανών, όπου βρίσκεται η περίφημη τοιχογραφία του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Δημιουργήθηκε το 1495-97, ο Μυστικός Δείπνος είναι το πιο αντιγραμμένο έργο. Ήδη κατά την Αναγέννηση γράφτηκαν περίπου 20 έργα με το ίδιο θέμα από καλλιτέχνες από τη Γαλλία, τη Γερμανία και την Ισπανία.

Εκκλησία της Santa Maria della Grazie

Ο ζωγράφος έλαβε την εντολή να ζωγραφίσει το έργο από τον προστάτη του, τον δούκα του Μιλάνου Λουδοβίκο Σφόρτσα το 1495. Παρά το γεγονός ότι ο ηγεμόνας φημιζόταν για την άτακτη ζωή του, μετά το θάνατο της συζύγου του δεν βγήκε από το δωμάτιό του για 15 ημέρες. Και όταν βγήκε έξω, το πρώτο πράγμα που έκανε ήταν να διέταξε τον Λεονάρντο ντα Βίντσι να ζωγραφίσει μια τοιχογραφία, την οποία είχε ζητήσει κάποτε η αείμνηστη σύζυγός του, και σταμάτησε για πάντα κάθε διασκέδαση στο δικαστήριο.

Σκίτσο

«Ο Μυστικός Δείπνος», περιγραφή

Το πινέλο του Λεονάρντο απεικόνιζε τον Ιησού Χριστό με τους αποστόλους του κατά τη διάρκεια του τελευταίου δείπνου πριν από την εκτέλεσή του, που έγινε στην Ιερουσαλήμ, την παραμονή της σύλληψής του από τους Ρωμαίους. Σύμφωνα με τη γραφή, ο Ιησούς είπε κατά τη διάρκεια του γεύματος ότι ένας από τους αποστόλους θα τον πρόδιδε («και ενώ έτρωγαν, είπε: «Αλήθεια σας λέω, ένας από εσάς θα με προδώσει»). Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι προσπάθησε να απεικονίσει την αντίδραση καθενός από τους μαθητές στην προφητική φράση του δασκάλου. Ο καλλιτέχνης, όπως είναι χαρακτηριστικό για τους δημιουργικούς ανθρώπους, εργάστηκε πολύ χαοτικά. Είτε δεν σήκωσε το βλέμμα του από τη δουλειά του για ολόκληρες μέρες, είτε έκανε μόνο μερικές πινελιές. Περπάτησε στην πόλη, μίλησε με απλούς ανθρώπους, παρατήρησε τα συναισθήματα στα πρόσωπά τους.

Οι διαστάσεις του έργου είναι περίπου 460x880 εκ., βρίσκεται στην τραπεζαρία της μονής, στον πίσω τοίχο. Αν και συχνά αποκαλείται τοιχογραφία, αυτό δεν είναι απολύτως σωστό. Άλλωστε, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι έγραψε το έργο του όχι σε βρεγμένο σοβά, αλλά σε στεγνό σοβά, για να μπορέσει να το επεξεργαστεί αρκετές φορές. Για να γίνει αυτό, ο καλλιτέχνης εφάρμοσε ένα παχύ στρώμα αυγοτέμπερας στον τοίχο.

Η μέθοδος της βαφής με λαδομπογιές αποδείχθηκε πολύ βραχύβια. Δέκα χρόνια μετά, ο ίδιος και οι μαθητές του προσπαθούν να πραγματοποιήσουν τις πρώτες εργασίες αποκατάστασης. Συνολικά έγιναν οκτώ αποκαταστάσεις κατά τη διάρκεια 300 ετών. Ως αποτέλεσμα, νέα στρώματα χρώματος εφαρμόστηκαν επανειλημμένα στον πίνακα, παραμορφώνοντας σημαντικά το πρωτότυπο.

Σήμερα, για να προστατεύεται αυτή η λεπτή εργασία από φθορές, το κτίριο διατηρεί σταθερή θερμοκρασία και υγρασία μέσω ειδικών συσκευών φιλτραρίσματος. Η είσοδος κάθε φορά περιορίζεται σε 25 άτομα κάθε 15 λεπτά και τα εισιτήρια εισόδου πρέπει να έχουν κλείσει εκ των προτέρων.

Το εμβληματικό έργο του Ντα Βίντσι περιβάλλεται από θρύλους· μια σειρά από μυστικά και εικασίες συνδέονται με αυτό. Θα παρουσιάσουμε μερικά από αυτά.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι "Ο Μυστικός Δείπνος"

1. Πιστεύεται ότι ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δυσκολεύτηκε να γράψει δύο χαρακτήρες: τον Ιησού και τον Ιούδα. Ο καλλιτέχνης πέρασε πολύ καιρό ψάχνοντας για κατάλληλα μοντέλα για να ενσωματώσει τις εικόνες του καλού και του κακού.

Ιησούς

Μια μέρα ο Λεονάρντο είδε έναν νεαρό τραγουδιστή στη χορωδία της εκκλησίας - τόσο πνευματικό και αγνό που δεν υπήρχε αμφιβολία: είχε βρει το πρωτότυπο του Ιησού για τον «Μυστικό Δείπνο». Το μόνο που έμενε ήταν να βρεθεί ο Ιούδας.

Ιούδας

Ο καλλιτέχνης πέρασε ώρες περιπλανώμενος στα hot spots, αλλά στάθηκε τυχερός μόνο μετά από σχεδόν 3 χρόνια. Ένας εντελώς εκφυλισμένος τύπος βρισκόταν ξαπλωμένος σε ένα χαντάκι, σε κατάσταση σοβαρής αλκοολικής μέθης. Τον έφεραν στο εργαστήριο. Και αφού ζωγραφίστηκε η εικόνα του Ιούδα, ο μεθυσμένος πλησίασε την εικόνα και παραδέχτηκε ότι την είχε ήδη δει. Αποδείχθηκε ότι πριν από τρία χρόνια ήταν εντελώς διαφορετικός, οδήγησε έναν υγιεινό τρόπο ζωής και τραγούδησε στη χορωδία της εκκλησίας. Και μια μέρα κάποιος καλλιτέχνης τον πλησίασε με πρόταση να ζωγραφίσει τον Χριστό από αυτόν.

2. Ο πίνακας περιέχει επαναλαμβανόμενες αναφορές στον αριθμό τρία:

Οι απόστολοι κάθονται σε ομάδες των τριών.

Πίσω από τον Ιησού υπάρχουν τρία παράθυρα.

Τα περιγράμματα της μορφής του Χριστού μοιάζουν με τρίγωνο.

3. Η μορφή του μαθητή που βρίσκεται στα δεξιά του Χριστού παραμένει αμφιλεγόμενη. Πιστεύεται ότι αυτή είναι η Μαρία Μαγδαληνή και η τοποθεσία της δείχνει το γεγονός ότι ήταν η νόμιμη σύζυγος του Ιησού. Αυτό το γεγονός φέρεται να επιβεβαιώνεται από το γράμμα "M" (από το "Matrimonio" - "γάμος"), το οποίο σχηματίζεται από τα περιγράμματα των σωμάτων του ζευγαριού. Ταυτόχρονα, ορισμένοι ιστορικοί υποστηρίζουν αυτή τη δήλωση και επιμένουν ότι η υπογραφή του Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι ορατή στην εικόνα - το γράμμα "V".

4. Κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, στις 15 Αυγούστου 1943, η τραπεζαρία βομβαρδίστηκε. Η οβίδα που χτύπησε το κτίριο της εκκλησίας κατέστρεψε σχεδόν τα πάντα εκτός από τον τοίχο στον οποίο απεικονιζόταν η τοιχογραφία. Οι σάκοι άμμου εμπόδισαν θραύσματα βόμβας να εισέλθουν στον πίνακα, αλλά η δόνηση θα μπορούσε να είχε επιζήμια επίδραση.

5. Ιστορικοί και ιστορικοί τέχνης μελετούν λεπτομερώς όχι μόνο τους αποστόλους, αλλά και τα φαγητά που απεικονίζονται στο τραπέζι. Για παράδειγμα, το μεγαλύτερο θέμα διαμάχης εξακολουθεί να είναι το ψάρι στην εικόνα. Δεν έχει καθοριστεί αν αυτό που είναι ζωγραφισμένο στην τοιχογραφία είναι ρέγγα ή χέλι. Οι επιστήμονες βλέπουν ένα κρυπτογραφημένο κρυφό νόημα σε αυτό. Και όλα αυτά γιατί στα ιταλικά το «χέλι» προφέρεται «aringa». Και "arringa" σημαίνει οδηγία. Την ίδια στιγμή, η λέξη «ρέγγα» προφέρεται στη βόρεια Ιταλία ως «renga», που σημαίνει «αυτός που αρνείται τη θρησκεία».

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο «Μυστικός Δείπνος» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι εξακολουθεί να κρύβει πολλά άλυτα μυστικά. Και μόλις λυθούν, σίγουρα θα το γράψουμε.

Αν μιλάμε για μνημεία τέχνης και πολιτισμού παγκόσμιας σημασίας, δεν μπορούμε να μην αναφέρουμε τους πίνακες του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Και, αναμφίβολα, ένα από τα πιο διάσημα είναι το έργο του «Ο Μυστικός Δείπνος». Κάποιοι ισχυρίζονται ότι ο κύριος εμπνεύστηκε να το γράψει από μια σπίθα από τον Θεό, ενώ άλλοι επιμένουν ότι για χάρη μιας τέτοιας μαεστρίας πούλησε την ψυχή του στον διάβολο. Αλλά ένα πράγμα είναι αναμφισβήτητο - η δεξιότητα και η φροντίδα με την οποία ο καλλιτέχνης αναδημιουργούσε όλες τις αποχρώσεις της σκηνής από το Ευαγγέλιο εξακολουθεί να παραμένει ένα ανέφικτο όνειρο για τους περισσότερους ζωγράφους.

Λοιπόν, ποια μυστικά κρύβει αυτή η εικόνα; Διαβάστε και μάθετε!

Σκηνή του τελευταίου δείπνου του Χριστού με τους μαθητές του

Η ιστορία του πίνακα

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι έλαβε εντολή να γράψει τον «Μυστικό Δείπνο» από τον προστάτη του, τον Δούκα του Μιλάνου Λουδοβίκο Σφόρτσα. Αυτό συνέβη το 1495 και ο λόγος ήταν ο θάνατος της συζύγου του ηγεμόνα, της σεμνής και ευσεβούς Beatrice d'Este. Κατά τη διάρκεια της ζωής της, ο διάσημος γυναικείος Sforza παραμέλησε την επικοινωνία με τη σύζυγό του για λόγους διασκέδασης με φίλους, αλλά την αγαπούσε με τον δικό του τρόπο. Τα χρονικά σημειώνουν ότι μετά τον θάνατο της κυρίας του, κήρυξε δεκαπενταήμερο πένθος, προσευχόμενος στους θαλάμους του και δεν τους άφησε λεπτό. Και αφού έληξε αυτή η περίοδος, παρήγγειλε έναν πίνακα στον καλλιτέχνη της αυλής (που ήταν ο Λεονάρντο εκείνη την εποχή) στη μνήμη του νεκρού.

Η τοιχογραφία βρίσκεται στη Δομινικανή Εκκλησία της Santa Maria delle Grazie.Η ζωγραφική του κράτησε τρία ολόκληρα χρόνια (ενώ συνήθως χρειάζονταν περίπου τρεις μήνες για να ολοκληρωθεί ένας τέτοιος πίνακας) και ολοκληρώθηκε μόλις το 1498. Ο λόγος ήταν το ασυνήθιστα μεγάλο μέγεθος του έργου (460x880 εκ.) και η πρωτοποριακή τεχνική που χρησιμοποιούσε ο κύριος.

Εκκλησία της Santa Maria delle Grazie. Μιλάνο

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δεν ζωγράφιζε σε βρεγμένο σοβά, αλλά σε στεγνό σοβά, για να βλέπει τα χρώματα και τις λεπτομέρειες. Επιπλέον, χρησιμοποίησε όχι μόνο λαδομπογιές, αλλά και τέμπερα - μείγμα χρωστικής και ασπράδι αβγού - που επίσης προκάλεσε τη ραγδαία φθορά του έργου. Ο πίνακας άρχισε να καταρρέει είκοσι χρόνια αφότου ο καλλιτέχνης έκανε το τελευταίο χτύπημα.Τώρα, προκειμένου να διατηρηθεί για τους επόμενους, διεξάγεται μια ολόκληρη σειρά ειδικών εκδηλώσεων. Εάν αυτό δεν γίνει, η τοιχογραφία θα εξαφανιστεί εντελώς μέσα σε 60 χρόνια.

Master plan

Ο πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι Ο Μυστικός Δείπνος απεικονίζει ένα από τα πιο διάσημα και συγκινητικά επεισόδια του Ευαγγελίου. Σύμφωνα με τους θεολογικούς υπολογισμούς, ήταν αυτή που άνοιξε το μονοπάτι του Κυρίου προς τον σταυρό, ως την τελική μάχη με το κακό και τον θάνατο. Αυτή τη στιγμή, η αγάπη του Χριστού για την ανθρωπότητα εκδηλώθηκε καθαρά και ορατά - θυσίασε το θείο φως για να πάει στο θάνατο και στο σκοτάδι. Μοιράζοντας ψωμί στους μαθητές, ο Κύριος ενώθηκε με τον καθένα μας και άφησε τη διαθήκη Του. Ταυτόχρονα, όμως, κάποιος μπορεί να απορρίψει αυτή τη δυνατότητα - εξάλλου, ο Θεός δεν είναι μόνο αγάπη, αλλά και ελευθερία, και αυτό μας αποδεικνύεται από την πράξη του Ιούδα.

Προκειμένου να μεταφέρει επαρκώς αυτή τη βαθιά και ουσιαστική σκηνή με χρώμα, ο Λεονάρντο έκανε σημαντική προπαρασκευαστική εργασία. Όπως υποδεικνύεται στις σημειώσεις των συγχρόνων του, περπάτησε στους δρόμους του Μιλάνου αναζητώντας μοντέλα. Ο κύριος τους έκανε να γελάσουν, τους αναστάτωσε και τους εξέπληξε, παρακολούθησε πώς οι άνθρωποι μάλωναν και έκαναν ειρήνη, εξομολογήθηκαν τον έρωτά τους και χώρισαν - για να μπορέσει αργότερα να το αντικατοπτρίσει αυτό στη δουλειά του. Γι' αυτό Όλοι οι συμμετέχοντες στον Μυστικό Δείπνο στην τοιχογραφία είναι προικισμένοι με την ατομικότητα, τη δική τους έκφραση, πόζα και διάθεση.

Τα πρώτα σκίτσα του Μυστικού Δείπνου. Βρίσκεται στην Ενετική Ακαδημία

Επιπλέον, ο ζωγράφος εγκατέλειψε τους παραδοσιακούς κανόνες αγιογραφίας υπέρ μιας ρεαλιστικής και φυσικής εικόνας. Εκείνη την εποχή, η ζωγραφική του Ιησού και των αποστόλων χωρίς τα συνηθισμένα στέφανα, φωτοστέφανα και μαντόρλες (χρυσή λάμψη γύρω από ολόκληρη τη φιγούρα) ήταν μια μάλλον τολμηρή ιδέα, η οποία μάλιστα επικρίθηκε από ορισμένους ιερείς. Αλλά μετά την ολοκλήρωση του έργου, όλοι ομόφωνα παραδέχτηκαν ότι κανείς δεν μπόρεσε ποτέ να μεταφέρει καλύτερα το θείο γεύμα.

Τα μυστικά του πίνακα Ο Μυστικός Δείπνος του Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Είναι γνωστό ότι ο ντα Βίντσι δεν ήταν μόνο διάσημος καλλιτέχνης, αλλά και εφευρέτης, μηχανικός, ανατόμος, επιστήμονας και μερικοί του αποδίδουν ακόμη και σχέση με διάφορες μυστικιστικές κοινωνίες, από τις οποίες υπήρχαν αρκετά στην Ευρώπη τον 15ο αιώνα. . Ως εκ τούτου, χάρη στην ικανότητα του δημιουργού τους, τα έργα του Λεονάρντο ντα Βίντσι φέρουν επίσης μια ορισμένη πινελιά μυστηρίου και αινίγματος. Και ακριβώς γύρω από τον «Μυστικό Δείπνο» υπάρχουν πάρα πολλές τέτοιες προκαταλήψεις και φάρσες. Λοιπόν, ποια μυστικά κρυπτογραφούσε ο δημιουργός;

Σύμφωνα με ιστορικούς που μελετούν τη δημιουργική κληρονομιά της Αναγέννησης, το πιο δύσκολο πράγμα για τον δάσκαλο ήταν να γράψει τον Ιησού και τον Ιούδα τον Ισκαριώτη. Ο Κύριος υποτίθεται ότι θα εμφανιζόταν ενώπιον του κοινού ως η ενσάρκωση της καλοσύνης, της αγάπης και της ευσέβειας, ενώ ο Ιούδας έπρεπε να γίνει το αντίθετό του, ένας σκοτεινός ανταγωνιστής. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο ντα Βίντσι δεν μπόρεσε να βρει τους κατάλληλους sitters. Αλλά μια μέρα κατά τη διάρκεια μιας λειτουργίας, είδε έναν νεαρό τραγουδιστή στη χορωδία της εκκλησίας - το νεαρό του πρόσωπο ήταν τόσο πνευματικό και άψογο που ο ζωγράφος συνειδητοποίησε αμέσως ότι αυτό το συγκεκριμένο άτομο θα μπορούσε να γίνει πρωτότυπο του Χριστού. Αλλά ακόμη και μετά τη ζωγραφική της φιγούρας του, ο καλλιτέχνης πέρασε πολύ καιρό προσαρμόζοντας και διορθώνοντάς τη, προσπαθώντας να επιτύχει την τελειότητα.

Ο Λεονάρντο σχεδίασε το πρωτότυπο του Ιούδα και του Ιησού από έναν καθήμενο, χωρίς να το ξέρει

Το μόνο που έμενε ήταν να απεικονίσει τον Ισκαριώτη - και πάλι ο Λεονάρντο δεν μπορούσε να βρει το κατάλληλο πρόσωπο. Πήγε στις πιο βρώμικες και παραμελημένες περιοχές του Μιλάνου, τριγυρνώντας για ώρες σε ταβέρνες και λιμάνια χαμηλής ποιότητας, προσπαθώντας να βρει κάποιον που το πρόσωπό του θα λειτουργούσε ως κατάλληλο πρότυπο. Και τελικά, η τύχη του χαμογέλασε - σε ένα χαντάκι στην άκρη του δρόμου είδε έναν μεθυσμένο άνδρα. Ο καλλιτέχνης διέταξε να τον μεταφέρουν στην εκκλησία και, χωρίς καν να του επιτρέψει να ξυπνήσει από τη μέθη του, άρχισε να απαθανατίζει την εικόνα. Αφού τελείωσε το έργο, ο μεθυσμένος είπε ότι το είχε δει ήδη μια φορά, και μάλιστα συμμετείχε - μόνο που εκείνη τη φορά ζωγράφισαν τον Χριστό από αυτόν... Σύμφωνα με τους σύγχρονους, αυτό απέδειξε πόσο λεπτή είναι η γραμμή μεταξύ μιας ευημερούσας ζωής και μιας πτώσης - και πόσο εύκολο είναι να το διασχίσεις!

Είναι επίσης ενδιαφέρον ότι ο πρύτανης της εκκλησίας στην οποία βρισκόταν η τοιχογραφία συχνά αποσπούσε την προσοχή του Λεονάρντο ντα Βίντσι, επισημαίνοντας ότι πρέπει να δουλέψει σκληρότερα και να μην στέκεται για ώρες μπροστά στην εικόνα - και σίγουρα να μην περιπλανιέται στην πόλη αναζητώντας κάθονται! Τελικά, ο ζωγράφος κουράστηκε τόσο πολύ από αυτό που μια μέρα υποσχέθηκε στον ηγούμενο ότι θα ζωγράφιζε τον Ιούδα με το πρόσωπό του αν δεν σταματούσε αμέσως να διατάζει και να δείχνει!

Μαθητής ή Μαρία Μαγδαληνή;

Υπάρχουν ακόμα συζητήσεις για το ποιον απεικόνισε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι στον πίνακα στο αριστερό χέρι του Σωτήρα. Σύμφωνα με ορισμένους κριτικούς τέχνης, το απαλό, χαριτωμένο πρόσωπο αυτού του χαρακτήρα απλά δεν μπορεί να ανήκει σε έναν άνδρα, πράγμα που σημαίνει ότι ο καλλιτέχνης εισήγαγε τη Μαρία Μαγδαληνή στην πλοκή, μια από τις γυναίκες που ακολούθησαν τον Ποιμένα. Κάποιοι προχωρούν ακόμη παραπέρα, υπονοώντας ότι ήταν η νόμιμη σύζυγος του Ιησού Χριστού. Η επιβεβαίωση αυτού βρίσκεται στη διάταξη των μορφών στην τοιχογραφία - γέρνοντας το ένα προς το άλλο, σχηματίζουν ένα στυλιζαρισμένο γράμμα "M", που σημαίνει "Matrimonio" - γάμος. Άλλοι ερευνητές δεν συμφωνούν με αυτό, διαβεβαιώνοντας ότι τα περιγράμματα των σωμάτων μπορούν να συνδεθούν μόνο με το γράμμα "V" - τα αρχικά του ντα Βίντσι.

Ο Ιησούς και η Μαρία Μαγδαληνή στην τοιχογραφία του Μυστικού Δείπνου

Υπάρχουν όμως και άλλα στοιχεία ότι η Μαγδαληνή ήταν σύζυγος του Χριστού. Έτσι, στο Ευαγγέλιο μπορείτε να δείτε αναφορές στο πώς έπλυνε τα πόδια Του με μύρο και τα στέγνωσε με τα μαλλιά της (Ιωάννης 12:3), και αυτό μπορούσε να το κάνει μόνο μια γυναίκα νόμιμα παντρεμένη με άντρα. Επιπλέον, ορισμένα απόκρυφα ισχυρίζονται ότι τη στιγμή της σταύρωσης του Κυρίου στον Γολγοθά, η Μαρία ήταν έγκυος και η κόρη Σάρα που γεννήθηκε από αυτήν έγινε ο πρόγονος της γαλλικής βασιλικής δυναστείας των Μεροβίγγεων.

Τοποθέτηση μορφών και αντικειμένων

Ο Μυστικός Δείπνος του Λεονάρντο Ντα Βίντσι διακρίνεται όχι μόνο από τον ρεαλισμό και τη ζωντάνια των ανθρώπινων μορφών - ο πλοίαρχος επεξεργάστηκε προσεκτικά τον χώρο που τις περιβάλλει, τα μαχαιροπίρουνα, ακόμη και το τοπίο. Κάθε χαρακτηριστικό του έργου περιέχει ένα κωδικοποιημένο μήνυμα.

Για παράδειγμα, οι επιστήμονες ανακάλυψαν ότι η σειρά με την οποία βρίσκονται οι μορφές των αποστόλων στην τοιχογραφία δεν είναι καθόλου τυχαία - αντιστοιχεί στην ακολουθία του ζωδιακού κύκλου. Έτσι, εάν τηρείτε αυτό το μοτίβο, μπορείτε να δείτε ότι ο Ιησούς Χριστός ήταν ένας Αιγόκερως - σύμβολο κίνησης προς τα εμπρός, σε νέα ύψη και επιτεύγματα και πνευματική ανάπτυξη. Αυτό το ζώδιο ταυτίζεται με τον Κρόνο - τη θεότητα του χρόνου, της μοίρας και της αρμονίας.

Αλλά η μυστηριώδης φιγούρα δίπλα στον Σωτήρα, η οποία αναφέρθηκε ήδη παραπάνω, βρίσκεται κάτω από το ζώδιο της Παρθένου. Αυτή είναι μια άλλη απόδειξη υπέρ του γεγονότος ότι ο πλοίαρχος έδειξε τη Μαρία Μαγδαληνή στην εικόνα.

Το κεχριμπαρένιο εικονίδιο «Ο Μυστικός Δείπνος» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Είναι επίσης ενδιαφέρον να μελετήσουμε τη διάταξη των αντικειμένων στο τραπέζι. Συγκεκριμένα, κοντά στο χέρι του Ιούδα μπορείτε να δείτε μια ανάποδη αλατιέρα (η οποία θεωρούνταν ήδη σημάδι προβλημάτων εκείνες τις μέρες) και επιπλέον, το πιάτο του είναι άδειο. Αυτό είναι σημάδι ότι δεν μπόρεσε να δεχτεί τη χάρη που του δόθηκε από τον ερχομό του Κυρίου και απέρριψε το δώρο Του.

Ακόμη και το ψάρι που σερβίρεται στους γευσιγνώστες είναι αφορμή για διαφωνίες. Οι κριτικοί τέχνης έχουν συζητήσει εδώ και καιρό τι ακριβώς απεικόνισε ο Λεονάρντο. Μερικοί λένε ότι αυτή είναι μια ρέγγα - το ιταλικό της όνομα, "aringa", είναι σύμφωνο με το "arringare" - διδασκαλία, κήρυγμα, διδασκαλία. Αλλά σύμφωνα με άλλους, αυτό είναι ένα χέλι - στη διάλεκτο της Ανατολικής Ιταλίας ονομάζεται "anguilla", το οποίο για τους Ιταλούς ακούγεται σαν "αυτός που απορρίπτει τη θρησκεία".

Κατά τη διάρκεια της ύπαρξής της, η τοιχογραφία κινδύνευσε επανειλημμένα να καταστραφεί. Έτσι, κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, μια οβίδα πυροβολικού που πέταξε στο παράθυρο της εκκλησίας παραμόρφωσε και κατέστρεψε εν μέρει όλους τους τοίχους - εκτός από αυτόν που γράφτηκε το έργο!

Ο διάσημος πίνακας υπάρχει ακόμα - και μας αποκαλύπτει όλο και περισσότερα μυστικά, η λύση των οποίων δεν έχει ακόμη λυθεί. Εν τω μεταξύ, μπορείτε να θαυμάσετε πολυάριθμα αντίγραφα και αναπαραγωγές από διάφορα υλικά. Για παράδειγμα, ο Μυστικός Δείπνος από κεχριμπάρι, χυμένος από ημιπολύτιμα ψίχουλα και ένθετος με μεγάλες πέτρες, είναι απλά εκπληκτικός - συνδυάζει την αριστοτεχνική εκτέλεση και το μυστήριο του πρωτότυπου!

Καλλιτέχνης: Leonardo da Vinci
Τίτλος του πίνακα: «Ο Μυστικός Δείπνος»
Ο πίνακας ζωγραφίστηκε: 1495-1498.
Τοιχογραφία.
Μέγεθος: 460 × 880 cm

Είναι ιδιοφυΐα, είναι υπέροχο, ο συγγραφέας του είναι ένας άνθρωπος αιώνες μπροστά από την εποχή του. Είναι ο «Μυστικός Δείπνος» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Το θέμα της εικόνας είναι οικείο σε όλους όσους έχουν διαβάσει ποτέ τη Βίβλο ή είναι απλώς εξοικειωμένοι με αυτήν. Ο Ιησούς Χριστός συγκέντρωσε 12 αποστόλους και ανακοίνωσε ότι ένας από αυτούς θα τον πρόδιδε. Οι Χριστιανοί, όπως γνωρίζετε, γνώρισαν δύσκολες στιγμές εκείνα τα χρόνια - διώχτηκαν και σταυρώθηκαν σε σταυρούς.

Το να πούμε ότι αυτή η εικόνα είναι απλή και ζωγραφισμένη με έναν συνδυασμό αμυδρά γκρι χρώματα και φωτεινά ρούχα των αποστόλων δεν αρκεί. «Ο Μυστικός Δείπνος» είναι ένα μυστήριο που προβληματίζει πολλά μυαλά. Όλα ξεκινούν από το ποιος απεικονίζεται στην τοιχογραφία που ανέθεσε ο δούκας της Σφόρτσα για την εκκλησία της Santa Maria della Grazie στο Μιλάνο. Οι επιγραφές στο αντίγραφο του Λουγκάνο λένε ότι όταν τις κοιτάξετε από αριστερά προς τα δεξιά, θα δείτε εικόνες του Βαρθολομαίου, του Ιακώβου του Νεότερου, του Ανδρέα, του Ιούδα, του Πέτρου, του Ιωάννη, του Θωμά, του Ιακώβου του Πρεσβύτερου, του Φίλιππου, του Ματθαίου, του Θαδδαίο και του Σίμωνα Ζελωτή.

Τότε αρχίζουν οι γρίφοι και οι εικασίες. Ο πρώτος από αυτούς είναι ποιος κάθεται στα δεξιά του Χριστού - ο Γιάννης ή η γυναίκα; Επιπλέον, εάν ο Υιός του Θεού είναι βαμμένος με έντονο κόκκινο ιμάτιο, τότε ο μαθητής του είναι ντυμένος με απαλά χρώματα. Αυτή η αντίθεση προσωποποιεί τον αιώνιο ανταγωνισμό των ανδρικών και γυναικείων αρχών. Είναι ενδιαφέρον ότι ο χώρος μεταξύ του Ιωάννη και του Ιησού έχει σχήμα σφήνας και οι ίδιες οι φιγούρες είναι στυλιζαρισμένες με το γράμμα Μ. Οι κριτικοί τέχνης και οι ιστορικοί πιστεύουν ότι αυτό είναι κάτι περισσότερο από μια άμεση νύξη για τη σύνδεση μεταξύ Χριστού και Μαρίας Μαγδαληνής, και το σύμβολο V σήμαινε πάντα τη θηλυκή αρχή.

Ένα άλλο σημείο για το οποίο υπάρχουν αμέτρητες συζητήσεις είναι η παρουσία στην εικόνα ενός χεριού που κρατά ένα μαχαίρι, το οποίο δεν μπορεί να αποδοθεί σε κανέναν από τους χαρακτήρες.

Γιατί ο Θωμάς σηκώνει το δάχτυλό του; Και αυτός είναι ο Θωμάς; Οι ερευνητές γράφουν ότι πρόκειται για τον Ιωάννη τον Βαπτιστή. Αλλά εδώ είναι το ερώτημα: πώς θα μπορούσε ένας άνθρωπος του οποίου το κεφάλι παρουσιάστηκε στον Ηρώδη σε μια πιατέλα μετά το χορό της Σαλώμης να καταλήξει στον Μυστικό Δείπνο; Ένα άλλο μυστήριο του Μυστικού Δείπνου είναι η ταυτότητα του Αποστόλου Θαδδαίο, που δεν είναι άλλος από τον ίδιο τον Ντα Βίντσι.

Αξιοσημείωτο είναι ότι όλα τα επιχειρήματα και τα συμπεράσματα για το έργο του λαμπρού ντα Βίντσι βασίζονται στο γεγονός ότι έκανε μεγάλες ανακαλύψεις και του άρεσε να δίνει στους άνδρες γυναικεία σχήματα. Αν κοιτάξετε τον Ιωάννη τον Βαπτιστή, ή μάλλον τον Θαδδαίο, ο Φρόιντ παρατήρησε επίσης ότι αυτός ο άγιος μοιάζει πολύ με έναν αλμπίνο χωρίς μαλλιά.

Αν κοιτάξετε προσεκτικά το τραπέζι στο οποίο κάθεται ο Χριστός με τους 12 αποστόλους, θα δείτε πάνω του κρασί και ψωμί - υποχρεωτικά στοιχεία της σημερινής καθολικής κοινωνίας - για αυτό το λόγο, πολλοί ιστορικοί τέχνης βάζουν τον πίνακα στο επίπεδο μιας εικόνας.

Η ιδανική απόσταση θέασης για την τοιχογραφία είναι 30 πόδια και οι προοπτικές βασίζονται στη «θεϊκή αναλογία» (ιδανικές αναλογίες του ανθρώπινου σώματος) που εκδηλώθηκε στον Άνθρωπο του Βιτρούβιου. Αν κοιτάξετε προσεκτικά την εικόνα, στο κέντρο της θα δείτε τον Χριστό με τα χέρια απλωμένα, ξαπλωμένο στο τραπέζι - σχηματίζει ένα τρίγωνο, το κεντρικό σημείο του οποίου είναι μια αψίδα από την οποία ξεχύνεται το φως.

Ο «Μυστικός Δείπνος» είναι γεμάτος με βαθύ ψυχολογισμό, εκπληκτική γνώση των ανθρώπινων χαρακτήρων, που μπορεί να θεωρηθεί στο πλαίσιο των εικόνων των αποστόλων. «Ένας από εσάς θα με προδώσει» είναι η ίδια φράση για όλους, αλλά η αντίδραση σε αυτό είναι διαφορετική για κάθε έναν από τους οπαδούς του Ιησού, αντανακλάται κυρίως στις χειρονομίες των μορφών.

Ας ξεκινήσουμε με τον Ιούδα τον Ισκαριώτη. Όλοι όσοι τον ζωγράφισαν πριν από τον Λεονάρντο είπαν ένα πράγμα - αυτός ο άνθρωπος είναι κακός. Θα πρέπει να τοποθετηθεί μακριά από όλους τους άλλους και να γίνει παρίας. Ο Ντα Βίντσι έσπασε αυτή την παράδοση. Έχοντας τον ένωσε με τους υπόλοιπους μαθητές, ωστόσο γέμισε την εικόνα του Ιούδα με «σήματα» - δόλια κομμάτια ασημιού σε μια τσάντα και διάσπαρτο αλάτι, που σημαίνει απειλή.

Τα λόγια του Χριστού έφτασαν στους υπόλοιπους συμμετέχοντες στον Μυστικό Δείπνο - οι άνθρωποι που κάθονταν στο αριστερό χέρι ενώθηκαν από μια ενιαία παρόρμηση. Ο Φίλιππος κοιτάζει τον δάσκαλό του σαστισμένος - τα λόγια του προκάλεσαν σοκ στον νεαρό άνδρα, ο Γιάκοβ ο πρεσβύτερος μπορεί μόνο να απλώσει τα χέρια του και το χέρι του Τόμας σηκώθηκε - για άλλη μια φορά δεν πιστεύει.

Οι φιγούρες απέναντι από αυτήν την ομάδα χωρίζονται από τον Ιησού σε μικρή απόσταση, αλλά η είδηση ​​έκανε εντύπωση και σε αυτούς. Το άσχημο προφίλ του προδότη Ιούδα έρχεται σε αντίθεση με το καθαρό πρόσωπο του δασκάλου και με το όμορφο πρόσωπο του θηλυκού Ιωάννη (Μαρία Μαγδαληνή;). Ο Πέτρος του ψιθυρίζει στο αυτί για να μάθει ποιος είναι ο προδότης και του αρπάζει το σπαθί προσπαθώντας να προστατεύσει τον Χριστό.

Τα κεφάλια των άλλων τριών αποστόλων στρέφονται προς τον Ιησού με σιωπηλή ερώτηση. Ο Ματθαίος άπλωσε τα χέρια του προς τον δάσκαλο και το κεφάλι του στράφηκε στον Θαδδαίο, έναν ηλικιωμένο που, ελπίζει ο απόστολος, μπορεί να δώσει τουλάχιστον κάποια εξήγηση για το τι συμβαίνει. Η σαστισμένη χειρονομία του Θαδδέα υποδηλώνει επίσης ότι ακούει τα λόγια του Χριστού για πρώτη φορά. Οι ακραίες φιγούρες και στις δύο πλευρές του τραπεζιού κλείνουν τη σύνθεση της τοιχογραφίας και φαίνεται να σταματούν την κίνηση.

Ο Μυστικός Δείπνος διαβάζεται ως το πιο ολοκληρωμένο και δημοφιλέστερο έργο του Ντα Βίντσι μετά την Τζοκόντα. Ταυτόχρονα, η τοιχογραφία δεν είναι λεπτομερής, δεν είναι διακοσμημένη, είναι απλή όπως η ίδια η ζωή. Οι απόστολοι περιβάλλουν τη μορφή του Χριστού, σύμβολο αυτοθυσίας για χάρη των άλλων, με τέτοιο τρόπο ώστε να τονίζουν τη σημασία και το μεγαλείο της. Ο Λεονάρντο χωρίζει όλους τους χαρακτήρες σε ξεχωριστές ομάδες, τονίζοντας την πλαστικότητα των κινήσεών τους. Αξίζει να σημειωθεί ότι το μικρό τραπέζι είναι πρακτικά άδειο - αυτό κάνει μόνο να κοιτάξει κανείς μόνο τις εικόνες των αποστόλων των ανθρώπων σε όλο τον κόσμο ανά τους αιώνες.

μυστικός δείπνοςΟ πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι είναι τόσο μεγάλης κλίμακας και μυστηριώδης που εδώ και αιώνες δίνονται συμβουλές και συμβουλές για το από ποια οπτική γωνία πρέπει να τον κοιτάξετε για να μην χάσετε ούτε μια λεπτομέρεια. Πιστεύεται ότι πρέπει να απομακρυνθείτε εννέα μέτρα από τον καμβά και να σηκωθείτε 3,5 μέτρα επάνω. Τέτοιες αποστάσεις φαίνονται πολύ μεγάλες μέχρι να θυμηθείτε τις τεράστιες διαστάσεις του πίνακα - 460 επί 880 εκατοστά.

Το όνομα Λεονάρντο καλύπτεται από πολλά μυστικά. Για αιώνες, τα καλύτερα μυαλά της ανθρωπότητας προσπαθούσαν να ξεδιαλύνουν τις κρυφές προθέσεις των δημιουργιών του, αλλά είναι απίθανο να μπορέσει ποτέ να κατανοήσει πλήρως το πλήρες βάθος της ιδιοφυΐας του. Ωστόσο, υπάρχουν γεγονότα για τα οποία οι κριτικοί τέχνης δεν έχουν καμία αμφιβολία. Έτσι, είναι βέβαιοι ότι ο πίνακας δημιουργήθηκε το 1495-1498 με εντολή του προστάτη του Λεονάρντο, Δούκα Λουδοβίκο Σφόρτσα, τον οποίο συμβούλεψε να το κάνει η πράος σύζυγός του Μπεατρίς ντ' Έστε. Η τοιχογραφία βρίσκεται στο μοναστήρι της Santa Maria delle Grazie στο Μιλάνο. Εδώ τελειώνουν οι αλήθειες χωρίς όρους και αρχίζει ο χώρος για συζήτηση, απόψεις και προβληματισμό.

Υπάρχει ασάφεια ακόμη και στον ορισμό της τεχνικής ζωγραφικής που χρησιμοποίησε ο Ντα Βίντσι κατά τη δημιουργία του Μυστικού Δείπνου. Από συνήθεια θα ήθελα να το ονομάσω νωπογραφία, αλλά δεν είναι έτσι. Το Fresco ζωγραφίζει σε βρεγμένο σοβά και ο καλλιτέχνης ζωγράφισε την εικόνα σε στεγνό τοίχο για να μπορέσει να κάνει αλλαγές και προσθήκες σε αυτόν στο μέλλον.

Το έργο βρίσκεται στον πίσω τοίχο της τραπεζαρίας της μονής. Αυτή η διάταξη δεν είναι παράξενη ή τυχαία: το θέμα της εικόνας είναι το τελευταίο πασχαλινό δείπνο του Ιησού Χριστού με τους μαθητές και τους αποστόλους του. Όλες οι εικονιζόμενες φιγούρες βρίσκονται στη μία πλευρά του τραπεζιού έτσι ώστε ο θεατής να μπορεί να δει το πρόσωπο καθενός από αυτά. Οι απόστολοι ομαδοποιούνται σε ομάδες των τριών και αυτό το σύμβολο των τριών βρίσκεται σε άλλα στοιχεία της εικόνας: στα τρίγωνα που σχηματίζουν οι ίδιοι από γραμμές, στον αριθμό των παραθύρων πίσω από τον Ιησού. Το έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι διαφέρει από πολλούς πίνακες με αυτό το θέμα στο ότι δεν υπάρχει φωτοστέφανο πάνω από κανέναν από τους χαρακτήρες που απεικονίζει· ο θεατής καλείται να δει τα γεγονότα από αποκλειστικά ανθρώπινη σκοπιά.

Τα συναισθήματα του καθενός από τους αποστόλους είναι μοναδικά και δεν επαναλαμβάνονται από άλλους συμμετέχοντες στη δράση. Ο θεατής έχει την ευκαιρία να δει ότι όλοι αντιδρούν με τον δικό τους τρόπο στα λόγια του Ιησού Χριστού, ο οποίος είπε:

«...Αλήθεια σας λέω, ένας από εσάς θα Με προδώσει».

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι εργάστηκε με μεγαλύτερη προσοχή στις εικόνες του Χριστού και του Ιούδα. Υπάρχει ένας ενδιαφέρον θρύλος ότι γράφτηκαν από το ίδιο πρόσωπο. Λένε ότι ο Λεονάρντο είδε το πρωτότυπο του Ιησού σε έναν νεαρό τραγουδιστή από μια εκκλησιαστική χορωδία. Πέρασαν τρία χρόνια και ο καλλιτέχνης γνώρισε έναν εντελώς υποβαθμισμένο άνθρωπο, από τον οποίο ζωγράφισε τον Ιούδα. Η ομολογία του μοντέλου αποδείχτηκε σοκαριστική: ήταν ο ίδιος νεαρός τραγουδιστής, αλλά σε λίγα χρόνια κατάφερε να απομακρυνθεί από την καλοσύνη και την αγνότητα στην ακολασία και το σκοτάδι.

Η ιδέα ότι το καλό και το κακό συνυπάρχουν στον κόσμο μας φαίνεται και στο χρωματικό σχήμα του πίνακα: ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε τεχνικές που βασίζονται σε αντιθέσεις.

Πολλά ερωτήματα σχετικά με τον Μυστικό Δείπνο παραμένουν αναπάντητα, αλλά ένα είναι σίγουρο - αυτή η δημιουργία αποτελεί σημαντικό ορόσημο στην εξέλιξη της ζωγραφικής του 15ου-16ου αιώνα. Έτσι, μπόρεσε να φέρει το βάθος της προοπτικής σε ένα νέο επίπεδο και να δημιουργήσει μια αίσθηση όγκου, που μπορεί να ζηλέψει ακόμα και ο στερεοφωνικός κινηματογράφος της εποχής μας.